Em 2022, Pedro Almodóvar aclamou “Lullaby”, a estréia do recurso da diretora basca Alauda Ruiz de Azúa como “sem dúvida a melhor estréia no cinema espanhol por anos”. Sua primeira série, “Querrer”, adquirida pela Arte, ganhou o prêmio máximo este ano no Series Mania, o principal festival de TV da Europa.
Agora, se a reação entusiasmada da maioria dos revisores espanhóis é qualquer coisa, os “domingos” de Ruiz de Azúa (“Los Domingos”) a vêem com a promessa detectada por Almodóvar. Com um dia de filmes principais de competição ainda a ser exibido em San Sebastián, o drama da família-que também seria um conto de maioridade se esse processo fosse tão truncado-sentar-se de melhor, entre outros concorrentes da concha de ouro de San Sebastian no jornal basco El Diario Vasco Critics Poll.
O título do filme se baseia em uma ironia, disse Ruíz de Azúa em uma conferência de imprensa de San Sebastián. Os domingos deveriam ser uma época em que uma família espanhola se reúne durante o almoço. Em seu filme, os domingos mostram uma família desmoronando.
Uma causa subjacente de discórdia é econômica. O padre Iñaki atraiu um empréstimo bancário contra o apartamento de sua mãe para sustentar seu negócio de restaurantes. Há pouco sinal de que, se a avó da família morrer, o maite receberá parte da herança.
O catalisador da construção de atrito, no entanto, é a filha mais velha de Iñaki, Ainara, que começa o filme implorando a Maite para convencer Iñaki a deixá -la fazer um retiro organizado pelas freiras locais do convento de Betinas, uma ordem fechada. “Por que você quer se calar com uma carga de mulheres idosas”, pergunta Iñaki.
Acontece que o retiro é um passo em um processo de “discernimento”, o diretor espiritual de Ainara, um jovem padre que explica a Iñaki e Maite, onde Ainara aprenderá com Deus – com quem ela já fala às vezes, ela diz – o que ele quer dela. Maite tenta falar de Ainara de tomar uma decisão tão cedo: ela deve escolher a vida que deseja, mas não antes de viver a vida, ir para a universidade, por exemplo, antes de escolher.
Uma pergunta no filme é se Ainara foi profundamente ferida pela morte de sua mãe, que era profundamente religiosa, e pela distância de seu pai, levando -a a procurar o calor de outra mãe, a mãe anterior Isabel e outro pai, o pai.
“Sinto -me amado por ele”, insiste Ainara. Ela não menciona se sentir amada por sua família. Quando ela não recua, Maite toma uma ação mais radical.
“Este é um filme austero e sóbrio. Texturas, cores se repetem na casa da família de Ainara e no convento de Betinas. Existem muito poucas fotos do céu, Ruiz de Azúa observou em uma conferência de imprensa de” domingos “.” Eu queria que os dois mundos, que poderiam parecer muito diferentes, pertencem ao mesmo mundo “.
“Sundays” is produced by Movistar Plus+, the biggest Spanish pay TV/SVOD operator, as well as Marisa Fernández Armenteros’ Buenapinta Media (“The Mole Agent”), Sandra Hermida at Colosé Producciones (“Society of the Snow”), Nahikari Ipiña at Sayaka Producciones, and Manu Calvo at Encanta Films (“Ferido”). O filme é vendido internacionalmente pelo Le Pacte da França, Bteam Pictures distribuirá na Espanha, lançando o filme em 14 de outubro. “
Variedade Conversei com Ruiz de Azua antes da estréia mundial de “domingos”.
“Domingos” vira uma família basca liberal que fica chocada quando a filha Ainara, 17 anos, anuncia que está pensando em se tornar uma freira enclausurada….
Uma questão no filme é a fragilidade da tolerância, que é uma tolerância fictícia, adotada para evitar conflitos. Uma tolerância genuína, íntima e autêntica em relação ao que as outras pessoas pensam geralmente é difícil, certo? Essa fragilidade está muito relacionada à fraqueza ou fragilidade de uma família.
É notável que Ainara ache mais fácil conversar com Deus do que com seu próprio pai.
Comecei a escrever “domingos” porque estava interessado no tema da vocação religiosa, mas se tornou uma nova maneira de falar sobre o mundo da família adulto. Uma família deve ser um refúgio para o amor, onde há mais comunicação, onde as coisas são discutidas, tentando entender outras pessoas … os adultos do filme não falam sobre o que realmente sentem ou suas intenções reais. Exceto por maite e quando ela explode, tudo faz.
Você também falou sobre vulnerabilidade adolescente….
A tensão do filme baseia -se em se a vocação de Ainara é espiritual, genuína, autêntica ou induzida ou provocada por seu mundo familiar, o que está enfraquecendo. Eu tentei criar um espaço onde o espetacto possa tirar suas próprias conclusões. Há algo faltando, ou uma ferida, um mundo adulto que a leva a olhar em outro lugar para o refúgio, o carinho que ela não encontra em casa?
E você sugere que ambos os fatores operam …
É complexo. Mas nem todas as meninas que vão para uma escola religiosa ou um retiro acabam se tornando freiras. Portanto, embora o mundo religioso possa empurrá -la nessa direção, você tem a sensação que está levando -a mais.
Duas fontes de emoção no filme são o uso da música, o “Into My Arms” da Nick Cave, usado no filme e no trailer, que Ainara canta no coral da escola e música religiosa quando Ainara e seus amigos vão a um disco e experimentam o primeiro amor. Há uma sensação da liturgia dessa cena, uma sensação do sagrado secular….
É uma das minhas seqüências favoritas. Além de seus dilemas éticos e políticos, o filme tenta evocar uma sensação do espiritual, sentir -se vivo, procurar algo mais que não seja necessariamente encontrado em um convento. Gostei da ideia de que mesmo aqueles que não são crentes precisam acreditar em algo, que pode ser a família que criamos ou nosso parceiro.
