O salto é filmado no tiro tão frio que você quase não percebeu que isso aconteceu, se não fosse pelo brilhante sobretudo aquamarine do saltador, arremessando -se de uma movimentada ponte de pedestres em Genebra invernal, caindo como um alfinete luminoso nas águas congelantes do Rhône abaixo. Ela é Lina (Isabel Aimé González Sola), uma talentosa designer de moda argentina na cidade para receber um prêmio que não significa nada para ela. Nos minutos iniciais do estudo de caráter elíptico de Milagros Mumenthaler, “The Currents”, já a vimos jogar o tchotchke de vidro no lixo do banheiro e escapar da cerimônia para andar pelas ruas, antes de tentar suicídio de maneira súbita e líquida, você se pergunta se está passando por uma aprovação.
Nada inicialmente faz muito sentido nas “correntes” e no Mugenthaler-um cineasta distintamente talentoso da Swiss-Argentine, que ganhou o prêmio máximo em Locarno com sua estréia de 2011 “Back to Stay”-não tem pressa em deixar claro e transparente a ordem de sua heroína, o estado fragmentado da mente. Afinal, Lina não se descobriu, e essa paciente, intuitiva e com estilo de estilo prefere não ser várias etapas de seu protagonista, muitas vezes assumindo seu ponto de vista sobre um mundo que se alinhou com suas expectativas e com as expectativas de outras pessoas.
O resultado é fascinante e intratável, uma entrada na rica tradição do cinema de retrato feminino desconstruído que derraia ambiciosamente ao longo de um espectro tonal e estilístico entre “Marnie” de Hitchcock e o “Safe” de Todd Haynes. Nem todos os lados de Mugenthaler rendem descobertas satisfatórias, e as “as correntes” ficam menos interessantes quando busca motivações interiores mais arrumadas para seu terceiro ato. Mas isso é impressionantemente composto, pesquisando cinema de alta arte, elevado por sua meticulosa construção formal texturizada de seda e provavelmente será a mais amplamente distribuída dos três recursos de seu helmer até o momento, após sua estreia na competição de plataformas de Toronto, com outras nomeações de festival em San Sebastian, Busan e Main York em Nova York.
Não vemos Lina resgatada da água-apenas uma foto dela entrando rapidamente no saguão de seu hotel de luxo em um cobertor de emergência-e quando ela volta para seu confortável apartamento em Buenos Aires, onde seu belo marido HOURSHOT PEDRO (Esterban bigliardi) e a filha de It-Ifray, ema, ema, ema, ema, ema, o que está de pé. Exceto por uma chave após o efeito: agora atingido por um medo extremo da água, Lina faz o possível para evitar tomar banho, fingindo bem-estar enquanto sua pele se rompe com erupções cutâneas variadas, e sua juba brilhante de cabelos fica magro e gordurosa.
Considere uma versão menos enigmática e mais autoinfligida da alergia ambiental estranha que assola a esposa e a mãe de Julianne Moore, de Julianne Moore, e também toca nos nervos desgastados de Lina, expondo múltiplas inseguranças e um pouco mais alto a percepção sensorial. Projeto de som intricadamente em camadas, seletivamente amplificado (às vezes mesclado com intrusões exuberantes, lambendo a música clássica) de viver totalmente em sua própria cabeça em alguns momentos e se dissociando de outros em outros, até o ponto em que Lina começa a se ver de uma distância, um estranho idêntico através de uma janela da loja de vidro. É um detalhe fugaz e noir-ish que se segue na lentidão sinistra do ritmo do filme, e as texturas estranhamente suaves e os acentuos ricos em pijes de petróleo da lente de DP Gabriel Sandru-sugerindo brevemente uma realidade rachada em dois.
A hidrofobia de Lina, então, não é o foco de “as correntes”, mas uma das muitas condições em colisão que leva sua vida interior a uma paralisação desconcertante, como seu marido perplexo, filha frustrada e outros amigos e associados menos atenciosos que analisam as linhas laterais psicologicamente distantes. Quanto mais tempo passamos em sua empresa opaca, mas vulnerável-a performance de González Sola sempre favorece a serenidade enervante e fraturada da linha do cabelo sobre tiques nervosos e desequilibrados-mais sentimos que não há um grande mistério para serem repletos aqui, apenas uma mulher ficando atrás da batida de uma vida de uma vez privilegiada e privilegiada. (Em uma cena adorável e penetrante, a observação da hora de Sofia de que Lina nunca cozinha refeições como as mães de seus amigos são inocentes e cruéis.)
Portanto, é uma leve vergonha que, em uma subtrama que veja Lina se aprofundando em sua própria história da família fechada, o roteiro de Mugenthaler exagerou demais a bagagem pessoal que já se tornou brilhantemente implícita. As “The Currents” são mais emocionantes quando deixa seu público flutuar em incerteza, ou em riachos laterais oblíquos-como em uma sequência deslumbrante e desorientadora em que, desde o cume do tipo Lighthouse de seu prédio de apartamentos, Lina parece ganhar alguma maneira de uma segunda visão, que está observando o que se faz bem a que se pega as rotinas particulares de outras mulheres.
