Como você sabe quando um DLC não é mais um DLC? Essa era a questão que se colocava Luz Morrendo desenvolvedores Techland enquanto trabalhavam na próxima entrada para a franquia de parkour de luta contra zumbis de longa duração. Pretende ser a segunda grande parte do DLC para 2022 Luz Morrendo 2o que agora foi anunciado como lançamento independente Luz Morrendo: A Besta fez essa transição por meio de um processo de desastre e inspiração.
Quando fiz a pergunta inicial a Tymon Smektala, diretor de franquia da Luz Morrendoele respondeu: “Quando explode”. Foi um termo que surgiu repetidamente em minha conversa com Smektala, a diretora de arte Katarzyna Tarnacka-Polito e Roger Craig Smith, o dublador por trás Luz MorrendoO herói original de ‘s retorna, Kyle Crane.
Essa explosão começou com um gemido. Durante o desenvolvimento do que pretendia ser o próximo DLC, a comunidade talvez… superentusiasmada do jogo conseguiu desenterrar e vazar detalhes sobre os planos narrativos, estragando as intenções dos desenvolvedores e causando uma reformulação interna. E durante esse processo, as pessoas se apaixonaram pela ideia de mudar completamente as direções e trazer de volta o herói original de 2015. Luz MorrendoKyle Crane, que terminou o jogo em circunstâncias um tanto infelizes. Isso, diz Smektala, “foi um aumento de adrenalina, uma injeção de algo poderoso em nossos braços (e) quase da noite para o dia todos tiveram tantas ideias do que poderíamos fazer, coisas que eles realmente queriam fazer para prestar homenagem. E explodiu.”
Embora tudo isso pareça uma conversa bastante padrão que um desenvolvedor diz à imprensa ao fazer RP para um jogo (e você verá a mesma história contada em uma dúzia de outros sites esta semana), o que não transparece no texto é a profundidade da paixão com que tudo foi entregue. Às vezes, durante meu bate-papo com a equipe, logo após assistir a cerca de 20 minutos do jogo sendo jogado, tanto Smektala quanto Tarnacka-Polito estavam chorando, parando para respirar, tão palpável era seu entusiasmo.
À medida que a equipe se afastava da versão do novo conteúdo que havia vazado e sido estragada, e se aproximava mais desse novo projeto focado em Crane, finalmente foi acordado que o que eles estavam fazendo não era mais um DLC. A Bestaem que Crane retorna após 10 anos sendo mantido e experimentado por cientistas dementes, foi um jogo completo. Com mais de 18 horas, é difícil argumentar.
Durante a ausência de uma década de Crane, ele passou por muita coisa. Exatamente o que está deliberadamente em segredo, e aparentemente uma grande parte do enredo do jogo, mas o que sabemos com certeza é que ele foi vítima de experimentos horríveis nos quais cientistas tentaram juntá-lo com DNA zumbi. Dados os eventos que ocorreram no final de A seguirpodemos assumir com segurança que um possível final envolvendo uma ogiva nuclear não é mais canônico, mas o outro sugere de forma mais tentadora um Crane que tem motivos para ser compatível com essa genética corrompida.
Como resultado, ele agora é capaz de entrar em um modo besta, onde suas habilidades e competências são enormemente dominadas. Isso foi demonstrado durante uma luta de chefe que começou como algo de Almas escurase terminou como uma luta injustamente combinada em Lutador de rua. No começo, Crane estava tirando lascas desse infectado gigante, correndo e evitando seus braços enormes e fortes, cortando sua barra de saúde. Conforme ele chamava outros zumbis para ajudar, a luta começou a se tornar avassaladora, momento em que o demonstrador da Techland optou por usar os poderes bestiais (limitados) de Crane. Nesse ponto, a luta era um assunto totalmente diferente, Crane agora tirando pedaços de seu inimigo, pegando grandes blocos de concreto e arremessando-os na cabeça do bandido, e fez um trabalho rápido com ele. Certamente mudará a abordagem dos jogadores.
Vale acrescentar que o que foi mostrado de A Besta também não se parecia em nada com um DLC exagerado, e isso se deve em grande parte a um grande avanço na fidelidade. Luz Morrendo 2 era um lindo jogo, mas A Besta está em um nível totalmente diferente. Isso se deve em grande parte aos novos efeitos climáticos extraordinários mostrados na minha demonstração sem intervenção, com uma chuva torrencial que parecia muito mais uma parte do mundo do que eu já vi um jogo administrar antes. Então, me surpreendendo ainda mais, em vez de simplesmente parar naquele jeito tradicional de jogo onde Deus aciona um interruptor, a chuva começou a diminuir conforme manchas azuis apareciam entre as nuvens, antes de tudo clarear lentamente. Isso é, a equipe me disse, dinâmico, o jogo capaz de introduzir o clima ao seu capricho, junto com os momentos roteirizados.
Tudo isso faz parte de um esforço para dar ao novo local do vale uma sensação única, seguindo os climas mais ensolarados dos jogos anteriores. Ele tem a sensação do noroeste do Pacífico, um mundo outonal e cheio de neblina, ainda gloriosamente iluminado pelo sol, mas sujeito a tempestades que adicionam uma escuridão que parece apropriada, dada a natureza mais sombria do nosso personagem. “O som também”, acrescenta a chefe de arte Katarzyna Tarnacka-Polito. “O som da chuva, acho que vai acrescentar muito à experiência.” Novamente, enquanto eu retransmito isso para você, ouço como isso parece os detalhes granulares que obcecam os desenvolvedores, mas raramente incomodam os jogadores, mas Tarnacka-Polito está realmente subestimando o impacto. Quando chove, afeta todos os sons do jogo, amortecendo os impactos, com tudo regravado apropriadamente. É o tipo de detalhe que os jogadores provavelmente não notam conscientemente, mas — como um filme de David Fincher filmado através de um gel prateado parece muito mais sombrio — tem um impacto estético significativo.
“Nosso departamento de áudio é louco”, diz Smektala. “Quando eles gravam sons de combate, eles pegam esse pedaço enorme de carne que eles atingem com muitos objetos. Quando trabalhamos em A seguir (a expansão para o primeiro jogo), ambientada em áreas mais abertas, eles estavam gravando o que chamavam de ‘os sons do silêncio’ em campos, então definitivamente malucos. Cada aspecto é alterado e evoluído.”
“Não sei se você notou na demonstração”, acrescentou Tarnacka-Polito, “mas a chuva soa diferente dependendo de onde você está. Se você estiver com água até os joelhos, ou se estiver na floresta, soa completamente diferente. Eu não esperava isso!”
Onde anterior Luz Morrendo os jogos realmente se concentraram no parkour característico da série, fazendo você pular de telhado em telhado antes de cair em terríveis batalhas corpo a corpo com hordas infinitas de mortos-vivos, A Besta parece estar tentando misturar isso também, com a demonstração mostrando Kyle tirando vantagem de elementos ambientais enquanto tentava enfrentar salas lotadas de zumbis (colocando fogo em manchas de óleo para queimá-las e, em seguida, conectando-as a um gerador para adicionar eletricidade à mistura), bem como algumas surpreendentes jogadas de tiro em FPS. Os desenvolvedores estavam ansiosos para deixar claro que isso não era uma mudança radical, mas sim um elemento adicional, usado ao enfrentar inimigos humanos fortemente armados que controlam grandes bases. Eles têm o poder de fogo, então, uma vez que você o tira deles, é seu para usar com uma alegria liberal que nunca foi possível antes em uma série que depende tanto de suas armas improvisadas a partir do lixo que você encontra por aí. E apesar desses momentos de frivolidade feliz com balas, a Techland também enfatizou que isso marcaria um retorno à natureza muito mais focada na sobrevivência do jogo original, em vez de Luz Morrendo 2é uma abordagem mais generosa e um pouco mais fácil.
Ah, e agora também há veículos! Dada a experiência do estúdio no gênero de corrida, com séries anteriores a 2010 como Autódromo FIM e Xpand Rallyisso era algo que eles se sentiam muito confortáveis em adicionar, mas novamente deixaram claro que isso não mudaria muito a maneira como você joga. Dirigir, nos disseram, é uma escolha perigosa, com combustível extremamente raro, carros muito vulneráveis a ataques e as chances de quebrar nos piores lugares possíveis muito altas.
Mas uma coisa que não está mudando é a voz de Kyle Crane. Roger Craig Smith, que desempenhou o papel principal em 2015, é uma voz que você conhece. Ele é o Batman em Arkham OrigensMiragem em Lendas do ApexEzio em Assassins Creede mais do que tudo, ele é o Sonic em quase tudo Sônico (exceto pelos filmes) pela última década. Sua concordância em retornar para interpretar um papel que ele presumiu que tinha acabado para sempre, dado como as coisas tinham terminado dez anos antes, foi crucial para todo o projeto. Foi um enorme alívio para Techland que ele estava pronto para isso. Na verdade, ele estava encantado em fazê-lo.
Ao longo dos anos, aprendi que não é provável que um dublador tenha jogado os jogos em que atuou, e fazer perguntas pode levar a lugares estranhos. Mas aqui, foi Smith quem mergulhou nas memórias de jogar o original Luz Morrendolembrando-se entusiasticamente de um momento em que Crane escalou a enorme torre, e o som do vento começou a chicotear ao redor dele, e como ele experimentou uma sensação de vertigem. “Eu literalmente fiquei enjoado no meu estômago. Percebi o quão alto eu estava naquele momento.” Até ele estava borbulhando de excitação sobre fazer este jogo.
O Kyle Crane que conhecemos em A Besta é, como mencionado, não o mesmo homem, e era muito importante para todos os envolvidos que isso fosse demonstrado em sua voz. Após algumas sessões de gravação iniciais, Smith disse que Smektala lhe deu um feedback, dizendo que ainda não estava certo. Sem citar nomes, ele disse que trabalhou com outros estúdios cuja direção não seria mais do que, “Sim, faça como você fez!” “Não é um serviço aos fãs”, disse o ator, “então é sempre legal fazer parte de algo onde você tem pessoas que são tão apaixonadas, dedicadas a querer fazer certo.”
Ele conseguiu entrar no modo besta na cabine de gravação? Ele ri e diz que sim, fala sobre a diversão de fazer as transições e acrescenta: “Você só pode ir lá algumas vezes antes que sua voz seja destruída. Então, temos sido muito estratégicos em como estamos fazendo as sessões, dizendo ‘Ei, isso vai dar muito trabalho. Vamos fazer a Besta? OK, vamos deixar isso para o final.'”
E ele não é o único que está feliz por estar de volta. Tarnacka-Polito olhou para Smith e disse: “Quando fazemos o jogo e o jogamos, repetidamente, por centenas de horas, e ouvir você na minha cabeça por tanto tempo — quando ouvi você novamente pela primeira vez, depois de tanto tempo, foi (engole em seco) então poderoso.”
É muito divertido estar em uma sala com desenvolvedores que são tão genuinamente empolgados com seus próprios jogos. Em eventos como a Gamescom, você encontra muitos desenvolvedores fazendo movimentos, dizendo as declarações aprovadas por RP até que seu horário regimentado acabe, e então fazendo isso repetidamente, o dia todo. Talvez eu tenha tido sorte de vê-los no começo da semana, mas a paixão deles era tão palpável que era contagiante.
É muito cedo para dizer se isso se traduzirá na experiência de jogar o jogo. Isso foi tudo hands-off, e por mais impressionante que parecesse, muito dependerá de ver se o jogo mantém aquele senso crucial de fluxo e medo que fez os jogos anteriores valerem a pena jogar, ao mesmo tempo em que adiciona tantos elementos novos.
Mas num movimento impressionante, aqueles que compraram a edição definitiva de Luz Morrendo II não terá que pagar para descobrir. Em um movimento que muito sensatamente previne o que poderia ter sido um desastre cansativo, apesar do jogo ser uma mutação do que antes era para ser um DLC, a Techland está honrando a intenção original do projeto e dando-o de graça para esses clientes.
