Air Traga ‘Moon Safari’ para o Hollywood Bowl

Tem sido um trecho movimentado para Nicolas Godin e Jean-benoît Dunckel, da Air. Nos últimos 20 meses e contando, a dupla francesa esteve na estrada comemorando o 25º aniversário de sua estréia marcante, Lua Safari. Tecnicamente, o álbum atingiu esse marco em 2023, mas o Air nunca foi uma banda vinculada ao calendário.

Naquele ano, foi lançado de uma edição de vinil 25º Anniversary Lua Safariseguido em 2024 por um conjunto de caixas de luxo com um álbum remasterizado, Dolby Atmos mix, demos não lançados, raridades e documentário de Mike Mills em 1998 Comer, dormir, esperar e brincar. Também chegar em 2024 Safari da lua azuluma reimaginamento de álbum completo do produtor do Reino Unido e o colaborador da Frank Ocean Vegyn, lançado no dia da loja-apenas meses antes da aparição da Air na cerimônia de fechamento das Olimpíadas de Paris. Neste verão, a dupla tocou uma série de grandes festivais, incluindo um momento de destaque no We Love Green em junho, onde Charli XCX se juntou a eles para “Cherry Blossom Girl.”

“Sinto que estou morando em 1998. Eu jogo Lua Safari. Eu assino Lua Safari Álbuns. É realmente uma cápsula do tempo ”, diz um godin com lagado a jato O repórter de Hollywood De seu camarim no Auditorio Nacional da Cidade do México, onde o ar acabou de checar no local de 10.000 pessoas.

Eles agora retornam à América do Norte para se apresentar mais uma vez Lua Safari Na íntegra, juntamente com os favoritos selecionados de seu catálogo. Isso inclui algumas músicas da trilha sonora para a Sofia Coppola’s Os suicídios da Virgemque também atinge a marca do quarto de século deste ano. Dirigido em 26 de setembro é uma nova edição do álbum com uma mistura analógica das fitas originais e um Digipak de luxo semelhante a Lua Safari Apresentando uma mistura espacial no Blu-ray, além de raridades e demos.

A Air’s US Run abre no Hollywood Bowl com a Orquestra de Hollywood Bowl no domingo à noite, conduzida pelo colaborador de longa data Roger Neill, que organizou as peças orquestrais para suas músicas. Ele marca a segunda vez de Air se apresentando no local icônico com uma orquestra, sendo o primeiro há mais de 20 anos quando Neill escreveu os arranjos para seu concerto sinfônico inaugural.

A turnê neste ritmo é incomum para uma dupla conhecida por proteger cuidadosamente seu equilíbrio entre vida profissional e pessoal. “Na França, dizemos: ‘Não perca sua vida para ganhar'”, diz Godin. Acrescenta Dunckel: “Se somos como máquinas, não é bom pressionar e explorar demais a máquina. Você precisa cuidar disso para que funcione melhor”.

Apesar de terem jogado muitas dessas mesmas cidades há apenas um ano, elas insistem que o retorno parece diferente. O Hollywood Bowl, em particular, permanece “um lugar mágico” – e desta vez, eles estão determinados a se divertir.

Quais são as suas memórias de tocar o Hollywood Bowl em 2004?

Nicolas Godin: Eu (tinha tanto) medo do palco que não gostei do show. Eu não vivi o momento o suficiente. Domingo, não vou dar a mínima ou pensar em medo do palco. Eu estarei no momento e vou gostar do primeiro minuto ao último minuto, o que quer que aconteça.

Como está funcionando com Roger Neill como arranjador novamente?

Godin: Roger é meu arranjador favorito. É muito agradável organizar uma orquestra com ele. As sessões da orquestra que fizemos por Lenda de 10.000 Hz Em 2000, é uma das minhas melhores lembranças em estúdio da minha vida. Cada vez que fazemos uma apresentação ao vivo, chamamos ele. A orquestra funciona bem conosco porque temos um estilo de trilha sonora. Aprendemos música a assistir TV e filmes, por isso naturalmente temos esse estilo para usar orquestras.

A comunicação de suas idéias se tornou mais fácil nos últimos 25 anos?

Godin: Sim. Por sermos franceses, não é fácil nos comunicar conosco. Temos uma maneira estranha de ver as coisas. Estamos meio que em um mundo paralelo. Mas Roger está fazendo um bom trabalho para nos entender, o que é ótimo. Mas é isso que faz nosso estilo. Estávamos nessa pequena cidade chamada Versalhes. Estávamos fora da pressão dos negócios do show. Quando tivemos sucesso, poderíamos ter nos mudado para Los Angeles ou para Londres, e não o fizemos. Não conhecíamos as regras e cometemos muitos erros.

O que você está se preparando para a apresentação do Hollywood Bowl?

Godin: A maioria das faixas dos álbuns, produziremos a orquestra. É sempre frustrante para nós escrevermos para a orquestra no registro e, quando subimos ao palco, não temos isso. Eu sempre digo: “No disco, fazemos o que queremos, mas no palco, fazemos o que podemos para ouvir as músicas como deveriam ser”. É um grande privilégio. Eu gostaria que pudéssemos ter uma orquestra todas as noites.

Haverá outros músicos no palco além da orquestra?

Godin: Temos um baterista. Lá eu e JB. Temos muitos equipamentos nos bastidores que controlamos com o MIDI. Temos muitos equipamentos vintage, vocoders, sintetizadores, mas ninguém pode vê -lo. No palco, o conjunto é muito mínimo, mas controlamos tudo.

O ar tem uma forte conexão com Los Angeles.

O lixo de Jean-Bonoît: Fomos influenciados muito por Los Angeles por causa de todos os nossos amigos músicos. Eles nos explicaram seu caminho para produzir álbuns. Eles nos fizeram descobrir uma música incrível. Teve uma enorme influência em nossa música. Entendemos Los Angeles. Eu acho que Los Angeles é realmente um grande estúdio. Ele tem o poder de atrair a arte do mundo e transformá -la em outra coisa, como um filme ou como um álbum ou como um vídeo.

Godin: Quando éramos crianças, estávamos assistindo TV e, acredite, é muito oposto a Versalhes. Estávamos assistindo Starsky & HutchAssim, Columbo E todos esses programas de TV. Quando entramos em Los Angeles, sentimos que estávamos dentro do nosso aparelho de TV. Quando criança ou quando adolescente, os Estados Unidos tinham um poder suave em todo o mundo. As roupas e o skate, o milk -shake e coisas assim. Quando você cresce em Versalhes, era meio exótico. Estávamos sonhando na frente de nossos aparelhos de TV. Devo dizer que o problema na vida é que nunca é tão bom quanto no aparelho de TV.

Você estava em Los Angeles quase exatamente um ano atrás, o que parece ser um interminável Lua Safari Tour de aniversário. O que está estimulando você a estar na estrada por tanto tempo?

Dunckel: É um pouco demais nesta turnê. Mas nós amamos nossos fãs. É muito impressionante ver como a banda se mudou para a mente das pessoas agora. Vemos que existem algumas novas gerações de pessoas que gostam de ar. Temos alguns jovens fãs, talvez dirigidos por Billie Eilish ou Charli XCX. Adoramos nossos fãs e queremos dar o melhor para eles, porque sabemos que não será para sempre.

Como aconteceu Safari da lua azula reimaginamento de Vegyn do álbum?

Godin: Queríamos encontrar alguém que pudesse fazer o álbum inteiro. Queríamos ter a unidade no registro. E também, porque quando estávamos gravando Lua Safariexiste este enorme álbum de ataque de Mad Professor. Estávamos procurando alguém que pudesse fazer a mesma coisa, como a visão de outra pessoa. Eu acho que funciona bem. Minha faixa favorita é “New Star in the Sky”. É quase melhor que o original.

Você também lançou álbuns solo, trilhas sonoras e música para museus. Alguma chance de um novo álbum aéreo?

Dunckel: Os três últimos álbuns oficiais da banda que fizemos, sentimos que as pessoas não estavam mais tão empolgadas. Talvez seja porque nos tornamos bons demais. Nossa música se tornou muito sofisticada e talvez as pessoas não sejam sensíveis à sofisticação. Eles querem outra coisa, como energia, emoção, uma vibração diferente. E talvez tenhamos perdido nosso caminho no processo de fazer álbuns, e talvez fosse necessário parar por alguns anos. Além disso, fazer trilhas sonoras e outros projetos ao lado também ajudaram muito, porque aprendemos muitas coisas com outros artistas ou com outro processo de fazer música. Existem tantos álbuns lançados todos os anos. É bom parar e talvez pensar em fazer algo novo um dia. Não sei.

Godin: Quando eu era criança, havia uma grande indústria com todos esses ótimos discos. Eu queria fazer parte do jogo. Mas então eu tive que compor músicas, fazer discos, estar nesse jogo. Mas agora o jogo terminou por causa do streaming e do negócio da música, se você não é um artista de hip-hop ou se você não é uma grande superestrela, não há mais atividade.

É muito diferente de quando começamos. Todo o sistema se foi. É menos divertido. Mas, subindo ao palco e se apresentando ao vivo, o sonho ainda está ligado quando você faz isso. Quando a luz cai e você aparece no palco, ainda é como no passado, como quando eu estava sonhando.