Annecy Contender ‘Death não existe’ fica político

O candidato principal de como Annecy como “A morte não existe” é um filme político. E o diretor de Quebec, Félix Dufour-Laperrière, não tem medo de admitir.

“There’s urgency to redistribute wealth. There’s urgency to keep this world decent. I’m a father of two: a middle-class white man with a beautiful family, and one of my deepest desires is that my kids grow up in a livable world. On the other hand, there’s a legitimate anger about the state of the world that needs to be addressed. Mine and yours, and obviously our American neighbors,” he tells Variedade sobre seu último recurso animado.

“O filme vem de todas essas contradições. É crucial cuidar do que você ama, mas não é suficiente quando temos uma responsabilidade coletiva em relação ao mundo. É uma história trágica sobre violência, mas também sobre comprometimento, convicções, lealdade e conexões”.

Em “Death não existe”-que estreou na quinzena dos diretores de Cannes-uma garota idealista, Hélène, foge para a floresta depois de um ataque armado fracassado a uma família Uber-Wealthy. Seus camaradas se foram, mas as visões de uma delas, Manon, continuam a assombrá -la. Assim como suas escolhas pessoais e políticas.

“Eu queria me concentrar em sua lealdade paradoxal por suas crenças morais, amizade e amor. E mostrar conseqüências diretas da violência: para aqueles que sofrem com isso e para aqueles que o cometem”, observa Dufour-LaPerrière.

À medida que Hélène se aventura mais profundamente e profundamente na natureza selvagem, não é diferente de “The Zone” de Tarkovsky – “Stalker” é um dos meus filmes de fetiche – ela faz um “pacto Faustian” com Manon.

“É muito denso no começo e muito denso no final, e há um momento mais reflexivo no meio. Aos meus olhos, há uma realidade, mesmo que seja de sonho. Eles testemunham seus desejos que ganham vida.

Ele acrescenta: “No reino da animação, tudo é real”.

“Já foi dito antes: a forma é política. A maneira como você olha para as coisas e as pessoas, é política. Um desenho ainda funciona, mas é óbvio: uma imagem em movimento é instável e evoluindo. Gosto da ideia de que, na animação, você pode incorporar conceitos e sentimentos, mas tudo está em movimento. Você só pode entender parte dela.”

O protagonista dele, embora não seja exatamente o seu herói habitual e alimentado por “coragem trágica”, pode enfrentar algumas das pessoas com quem ela está se reunindo.

“Visualmente, eles compartilham o mesmo contexto, da mesma cor. Mas eles também compartilham algumas verdades. Tenho sentimentos confusos em relação ao que essas crianças estão fazendo, mas diz algo sobre suas convicções e suas crenças. Certamente não estou incentivando atos de violência ou desculpa -os, mas a violência não pode ser confiscada.

No começo, seu filme era muito mais sombrio.

“Foi um conto muito, muito fatalista. Mais tarde, tentei abri -la um pouco para dar mais espaço à vida, conexões. Tentei ser honesto com minhas próprias experiências e crenças enquanto escrevia. Sou um cara pessimista, mas amo a vida”, ele admite.

Em 2021, Dufour-LaPerrière foi premiado em Annecy pelo “Archipelago”. Mas com seu talento político, “a morte não existe” não foi exatamente uma venda fácil.

“Temos a sorte de ter um financiamento público bastante forte em Quebec e Canadá. E uma vez que ele é financiado, entramos tudo. Essa é a razão pela qual eu mesmo produzi, com meu irmão Nicolas (para filmes da embuscade). Para possuir a produção significa colocar todo o dinheiro na tela”.

Emmanuel-Alain Raynal (Miyu Productions) e Pierre Baussaron (distribuição Miyu) também estão a bordo, ao lado da melhor amiga Forever e OVNI.

“Com nossos parceiros, todos sabemos que não ficaremos ricos em vender este filme. Mas será um passeio divertido”.

Divertido e sério, ele sublinha.

“Na animação adulta, somos todos adultos – devemos poder falar sobre o mundo e as coisas que nos movem. Ser adulto também é tentar nomear a profundidade de nossa experiência e filmes compartilhados, na minha opinião, também devem fazer isso. Quando meus filhos perguntarem por que eu os faço, digo: ‘É uma maneira de viver minha vida’. É uma maneira bonita ”, diz ele.

“Sem querer parecer pretensioso, para mim, a arte é um assunto sério.”