Carmen Maura brilha em drama doméstico marroquino

Para aqueles de nós que amamos Carmen Maura desde a primeira de suas sete festas com Pedro Almodóvar há 45 anos, observando seu rosto expressivo em Rua Málaga é sua própria recompensa maravilhosa. Agora com 80 anos, a atriz veterana espanhola brilha em um raro papel de liderança na vida posterior quando uma mulher de repente roubou sua independência apenas para recuperá-la e correr com ele enquanto durar. Essas voltas da fortuna seriam legíveis, mesmo que esse fosse um filme silencioso; Observamos o dreno de vibração dos olhos de Maura em momentos de derrota e tristeza, apenas para voltar com um brilho de triunfo travesso e, mais tarde, revigorando a sensualidade.

O filme foi inspirado e é dedicado à avó do diretor Maryam Touzani, parte da grande comunidade espanhola em Tânger, que fugiu do regime de Franco e se estabeleceu na cidade marroquina do norte da década de 1930. Não corresponde à sutileza ou complexidade da linda descoberta de cannes 2022 de Touzani O caftan azulsobre um triângulo de relacionamento queer. Mas tem intimidade, delicadeza e flexibilidade comparáveis ​​que o atraem, tornando perdoadas até a história mais previsível. Acima de tudo, tem maura de forma magnífica.

Nas cenas comoventes em intervalos, María Ángeles de Maura visita o cemitério, onde muitos de seu círculo de amigos, juntamente com o marido, estão enterrados. Enquanto ela tende amorosamente os túmulos e, em um momento, reúne as peças de uma lápide quebrada como um quebra Retornarem que as mulheres do Pueblo se reúnem para lavar os locais de sepultamento de seus ancestrais em uma tradição anual. Enquanto Maura não aparece nessa cena, o túmulo de sua personagem faz, criando um elemento divertido da história de fantasmas.

Como RetornarAssim, Rua Málaga Também lida com um relacionamento de mãe-filha irritante. Nascida em Tânger para os pais espanhóis, María Ángeles vive sua viúvo com auto-suficiência alegre. Ela cumprimenta os vendedores do mercado pelo nome, comprando produtos e especiarias na rua que conferem ao filme seu título; Água as flores em sua varanda enquanto observam o desfile que passava abaixo; senta -se em sua cadeira de balanço em contemplação contente; E vira para os Boleros românticos que ela toca em seu amado estéreo. O prazer que María Ángeles ainda recebe dessa vida simples é palpável.

No começo, ela está encantada em receber sua filha Clara (Marta Etura), em uma de suas visitas pouco frequentes de Madri, assim como os vizinhos e lojistas que a conhecem desde a infância. Mas Clara logo informa sem rodeios a mãe que um divórcio bagunçado e as dificuldades de criar seus filhos com o salário de uma enfermeira tornaram necessário que ela vendesse o apartamento de Tânger, que seu pai colocou em seu nome para evitar complicações.

Mal parece ter ocorrido a Clara que sua mãe pode não ter a chance de morar com seus netos na capital espanhola. Mas María Ángeles diz indignada que ela nasceu em Tânger e pretende morrer lá. Sua conexão com a cidade é uma grande parte do que a define. Clara oferece a alternativa de uma sala em uma instalação de vida assistida subsidiada para idosos espanhóis, enfatizando que eles precisam se mover rapidamente para entrar em uma abertura.

O filme impressiona uma nota melancólica em suas observações de como um pai e filho pode se separar, pois María Ángeles fala da dificuldade em reconciliar a criança feliz Clara com o adulto amargo que ela se tornou.

Maura é maravilhosa pisando em torno do apartamento com uma fúria fria e se recusando a falar com Clara, que prossegue, independentemente das negociações de corretores e traz o revendedor de antiguidades (Ahmed Boulane) para comprar o conteúdo. Ele os abate com um preço para tirar tudo de suas mãos, levando a María Ángeles a rotulá -lo de um bastardo em um dos bate -papos que pontuam o filme com sua amiga ao longo da vida Josefa (María Alfonsa Rosso). Divertidamente, o voto de silêncio da freira idosa permite que ela apenas um olhar de chidê sempre que a conversa de María Ángeles não filtrada se torne salgada.

Touzani, que co-escreveu Rua Málaga Com o marido, a produtora e colega Nabil Ayouch mostra sua sensibilidade costumeira ao sugerir as maneiras pelas quais um espaço físico pode conter uma vida inteira de lembranças preciosas.

Se o roteiro é um pouco pesado ao fazer Clara parecer quase indiferente ao sofrimento de sua mãe, Touzani é um diretor muito generoso para não permitir ao personagem algumas demonstrações de consciência antes do drama doméstico. Da mesma forma, o Abslam revela um lado mais suave, forçando María Ángeles a admitir a Josefa que talvez ele não seja o “Cabrón” que ela pensou.

Given no choice, María Ángeles acquiesces to her daughter’s wishes and moves into the seniors’ home, where a hilarious exchange with a hairdresser wanting to chop off her long silver tresses typifies her iron-willed refusal to settle in. No sooner has Clara returned to Madrid than María Ángeles checks herself out with some convincing deception and returns to her now-emptied apartment.

Ela começa a comprar seus móveis de ABSLAM, mas quando seu dinheiro é baixo, ela é forçada a criar um rápido esquema de ganhar dinheiro. Touzani mantém o aspecto da alcaparra leve e não forçado quando María Ángeles começa a sediar noites de futebol com a ajuda de seu vizinho adolescente (La Imèn) e de outro jovem local (Ghali Errazqi), a quem ela se pega para reunir clientes. Pelo preço da admissão, eles conseguem se amontoar em sua sala de estar e assistir à partida em sua tela plana, enquanto são servidos tapas e cerveja.

Como em outros filmes de poder cinza como Thelmahá um toque de corenda na determinação e resiliência de María Ángeles, que se estende a uma pitada de chantagem para impedir que o agente imobiliário tocasse a Clara. Mas Maura nunca exagerou a avó. Ela mantém o personagem tão quente e fundamentado que a maioria dos telespectadores – especialmente aqueles acima de uma certa idade – ficará feliz em acompanhá -lo.

A seção mais bonita do filme é quando o Abslam começa a vê -la com novos olhos, admirando sua desenvoltura quando um romance gentil floresce. Mas não é tão gentil que impeça um alegre reakening sexual, filmado com bom gosto, mas desnatado detalhado na conta de María Ángeles para Josefa. Muitas vezes não é a sexualidade de uma mulher mais velha comemorada na tela com essa sinceridade.

Há perdas tristes e uma colisão inevitável com a realidade. Mas Touzani escolhe concluir a história com ambiguidade aberta, em vez de seguir o final feliz da fórmula, o script está provocando. O filme se beneficia de evitar um resultado sentimental demais, mesmo que alguns na platéia possam ficar desejando um.

O diretor de fotografia polonês belga Virginie Surdej, que atirou O caftan azul e o recurso de estréia de 2019 de Touzani, Adãotraz um brilho polido para o visual, lembrando -nos silenciosamente por que María Ángeles tem laços tão profundos com seu local de nascimento. A luz suave dos interiores fornece um delicado contraste com a rua de mercado ensolarada ou com o céu azul nítido sobre as estradas costeiras quando o Abslam começa a levá-la para fora em seu conversível. E o diretor faz uso mais exigente da elegante pontuação de Freya Arde.

As performances são sólidas por toda parte, principalmente de Boulane, que aumenta o charme cavalheiro por graus infinitesimais. Mas o filme é uma vitrine de estrela doce que pertence inequivocamente à maura incandescente, cuja naturalidade terrosa, humor astuto e espírito tenaz alimentam um vínculo direto de volta aos seus dias de glória almodóvar.