Como o famoso RPG Chrono Cross inspira a música dos videogames de hoje

Como um dos compositores de jogos indie mais respeitados, Rich Vreeland, também conhecido como Disasterpeace, fez seu nome nas trilhas sonoras de Fez, Hiper Luz Drifter, Cinzas solarese muitos mais. E como se vê, esse trabalho foi parcialmente inspirado no clássico da Square Enix Crono Cruz.

Abaixo, como parte do Polygon FM — nossa análise de uma semana sobre a intersecção entre jogos e música — ele fala sobre ser inspirado por Crono Cruzcomo ele compôs a faixa “Ford the River” e como montamos o som para Hiper Luz Drifter. (Se você quiser se aprofundar em seu trabalho, Vreeland também escreveu extensivamente sobre seu processo em seu site pessoal.)

Houve alguma trilha sonora ou música de jogo que te inspirou a criar música para jogos?

Um exemplo que me vem à mente é a trilha sonora de Crono Cruz. Minha incursão na música de jogos foi fortemente motivada pela minha redescoberta da música dos jogos que eu jogava quando criança.

Havia algo único na música de Yasunori Mitsuda — a maneira como ele combina influências contemporâneas com estilos mundiais… só naquele jogo eu posso ouvir sons e melodias celtas, influências folclóricas, padrões que me lembram o minimalista Steve Reiche assinaturas de tempo complexas como você pode ouvir em Fusion ou Prog Rock. É uma tapeçaria muito rica de coisas, e eu achei a música extremamente única e memorável na época em que joguei o jogo pela primeira vez, quando eu tinha uns 13 ou 14 anos. Ela ainda se destaca e tem algumas das progressões de acordes mais incomuns e bonitas que você já ouviu em um jogo.

Você compôs uma faixa que parece ser o resultado de suas muitas influências?

Esta faixa se chama “Ford the River” e é uma das três faixas que fiz para a série de jogos Soundodger.

Eu escrevi essa música em 2022. Acho que tinha acabado de tocar Albaque era um jogo realmente lindo, e foi inspirado para fazer algo que tivesse uma sensação de ilha descontraída, peculiar e otimista. Outro jogo de ilha, Mutação também foi uma pedra de toque para o som disto, assim como a música de Antônio Carlos Jobim, que é provavelmente meu artista favorito de Bossa Nova. Duplicar apito e piano para a melodia é algo que foi muito inspirado por Jobim, que gosta de usar piano para melodias, mas depois tende a duplicá-lo com outros instrumentos em uníssono, ou com efeitos.

A paleta sonora apresenta muitos sons terrosos e peculiares — uma espécie de combinação de bateria boom bap, baixo sem trastes, elementos de bossa nova como guitarra de náilon, piano, assobio, guiro, chocalhos e algumas coisas peculiares aqui e ali para complementar tudo.

Vamos falar sobre Hiper Light Drifter — como você achou o som para o jogo? Quais instrumentos você usou?

A pontuação para Hiper Luz é composto em grande parte de patches de sintetizador que fiz do zero.

Eu realmente tentei esculpir sons que eu achava que se encaixavam na sensação do mundo — muitos sons quentes, texturizados e trinados com componentes orgânicos, coisas como os mergulhos agudos de uma pomba ou os sons de um réptil. Eu realmente tentei imitar a natureza e a tecnologia quebrada com os sons, já que o jogo (tem) essa sensação de crescimento excessivo pós-apocalíptico.