Crítica da 1ª temporada de Fallout – um safári selvagem em Wasteland onde o otimismo ingênuo encontra o caos sangrento

Crítica da 1ª temporada de Fallout – um safári selvagem em Wasteland onde o otimismo ingênuo encontra o caos sangrento

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Os criadores de Westworld enfrentam uma das principais franquias de jogos na nova série de streaming Prime Video.

Hora do boom: seja por acidente ou propositalmente, o programa de TV Fallout – anunciado em 2020 e chegando em uma carga útil de oito episódios esta semana – está sendo lançado em um momento auspicioso. Após o crescente sucesso de The Last of Us, da HBO, as adaptações de videogames para a tela nunca foram tão quentes ou respeitáveis. Da mesma forma, o impacto persistente de Oppenheimer, agora sempre brilhando com a aclamação do Oscar, significa que o mundo tem bombas atômicas no cérebro desde o verão passado.

Mas transferir os prazeres pós-nucleares de Fallout para a telinha apresenta um problema semelhante ao gerenciamento de estoque de Fallout. Com tanta abundância de material e tanta capacidade, o que você guarda e o que joga fora? A boa notícia é que a adaptação do Prime Video eleva habilmente o design de produção testado da franquia – refinado ao longo de seis títulos principais que abrangem duas décadas – completamente no atacado.

É claro que eles manteriam os elegantes macacões azuis, a enorme armadura elétrica da Irmandade de Aço e as vastas e barulhentas portas do Vault em forma de engrenagem que lembram um conjunto de brinquedos particularmente intimidante do Early Learning Center, ensinando às crianças como funcionam as engrenagens. Tudo isso é legal pra caramba. Mas há outros retornos visuais para os jogos em praticamente todos os quadros desta adaptação de luxo do Prime Video, desde tampas de garrafas de Nuka-Cola até a visão estranhamente reconfortante de vacas brâmanes de duas cabeças.

Aqui está um vislumbre de Fallout.Assista no YouTube

Será que esses puxões de médio a profundo significarão muito para o espectador casual que simplesmente procura um paliativo de streaming adjacente a Mad Max enquanto espera pela segunda temporada de TLOU? Provavelmente não, mas cada clique autêntico de um Pip-Boy parece parte de uma tentativa concertada de tranquilizar os fãs hardcore de Fallout de que esta série de jogos monumental está em mãos respeitosas.

Esses fãs podem ter ficado nervosos quando a Amazon anunciou pela primeira vez que o projeto seria supervisionado por Jonathan Nolan e Lisa Joy, o casal poderoso em ascensão de Hollywood cujo grande sucesso anterior na ficção científica foi o drama de seis armas e sexbots da HBO, Westworld. Esse programa foi absolutamente arrebatador de assistir, mas angustiante de desempacotar: uma grande confusão de chavões de inteligência artificial e trapaças inescrupulosas na linha do tempo. Certamente não houve piadas na sua visão anti-séptica do futuro.

O modo de operação preferido de Nolan e Joy parecia ser frio, enigmático e nominalmente cerebral. Isso poderia funcionar com algo tão narrativamente baixo e sujo, mas satiricamente elevado como Fallout? (Uma questão menos urgente: durante a produção, Jonathan alguma vez discutiu cataclismos nucleares com o irmão mais velho, Christopher?)


A americana Lucy, moradora do cofre, é interpretada pela atriz inglesa Ella Purnell, que já estrelou o drama de sobrevivência Yellowjackets como a atrevida abelha rainha Jackie. | Crédito da imagem: Amazonas

Existem duas tendências distintas de humor nos jogos Fallout. Há a justaposição irônica do otimismo atômico pré-apocalipse, caramba, dos anos 1950 e a realidade despedaçada de um deserto cheio de assentos sanitários e radroaches. Mas há também a pastelão emergente que vem do jogo real, onde escaramuças de baixo nível se transformam abruptamente em caóticas e caóticas lutas livres e cabeças de invasores florescem em fontes de carne de cachorro sangrenta com a ajuda da mira VATS.

Ser engraçado é uma parte essencial do DNA de Fallout e, para seu crédito, os produtores Nolan e Joy – junto com os escritores e showrunners Geneva Robertson-Dworet e Graham Wagner – abraçaram totalmente todos os aspectos disso. Ajuda o fato de sua personagem principal, Lucy (Ella Purnell), ser uma moradora protegida do cofre que de repente precisa se adaptar para sobreviver em Wasteland. Aperte os olhos um pouco e Lucy, de olhos arregalados, age como alguém que literalmente não tem ideia de como jogar Fallout.

A maior parte da série se passa 219 anos depois que um bombardeio atômico destruiu a Califórnia e, presumivelmente, o resto dos EUA. Lucy foi criada no imaculado Vault 33, um modelo brilhante de democracia onde ela passa seus dias acumulando distintivos de escoteira em diversas disciplinas de boa cidadania. Algum dia, quando os rads diminuírem e o Vault 33 estourar sua rolha, espera-se que ela traga valores civilizatórios à tona.


Aaron Morten sobre o papel de Maximus em Fallout.  Eles estão em uma rua cercada por pessoas sob um céu nublado.
Existem algumas vibrações de origem Mandaloriana em Maximus (Aaron Morten): ele se junta à Irmandade militarista depois de ser salvo por um cavaleiro barulhento quando criança. | Crédito da imagem: Amazonas

Seu espelho que mora na superfície é Maximus (Aaron Morten), um igualmente jovem iniciado da Irmandade de Aço, aparentemente preso na primeira metade de Full Metal Jacket, impiedosamente intimidado por seus colegas grunhidos, mas genuinamente impressionado com o poderio militar da Irmandade (incorporado por dropships inclináveis ​​e Cavaleiros fazendo barulho em armaduras volumosas). Nenhuma dessas crianças parece realmente pronta para enfrentar as realidades cínicas de Wasteland, mas é aí que elas se encontram no final do primeiro episódio.

O curinga cansado do mundo é Walton Goggins como um ghoul pistoleiro com uma veia mercenária. Conhecemos pela primeira vez o pré-apocalipse de Goggins como um cowboy carismático que se tornou uma estrela de cinema de faroeste, Coop Howard, um marido e pai amoroso que tenta navegar pelo susto vermelho de Hollywood enquanto a corporação Vault-Tec cresce em influência. Como o ghoul mais pragmático, Goggins é um assassino gelado e divertido, irradiando malevolência mesmo sob próteses pesadas e uma distinta plástica no nariz em CGI.

Se seu co-estrela de Justified, Timothy Olyphant, fez carreira interpretando cowboys esbeltos – mais recentemente como um marechal espacial em The Mandalorian – Goggins aprecia a oportunidade de se transformar em Clint completo em um espanador esfarrapado. Sua bandoleira de munição personalizada robusta ajuda a fixar o tom de sobrevivência precária de Fallout, pontuado por ultraviolência repentina e muitas vezes horrível. Ele também consegue a maioria das melhores falas, como sua conhecida regra de ouro de Wasteland: “Você será desviado por besteiras todas as vezes.”


O Ghoul, interpretado por Walter Goggins, está de chapéu em frente a uma cidade iluminada pelo pôr do sol nesta tela de Fallout.
Redenção radical: Walton Goggins claramente gosta de encarnar um ghoul assassino de sangue frio que consegue a maioria das melhores falas: ‘Eu faço essa merda por amor ao jogo!’ | Crédito da imagem: Amazonas.

Esses três personagens estão todos em busca de um MacGuffin em meio às ruínas da Califórnia e, embora suas lealdades mudem dependendo das circunstâncias, sua motivação a cada momento permanece agradavelmente clara. Além de uma puxada de tapete no meio da temporada, o principal mistério de Fallout – como tudo chegou a isso? – cantarola ao fundo através dos flashbacks de Coop e do pequeno irmão de Lucy, Norm (Moisés Arias), ficando para trás e atacando a utopia da cerca do Vault 33.

Se esta encarnação de Fallout combina com você pode muito bem depender de você conseguir lidar com suas mudanças de tom. Às vezes, parece a mais linda ficção científica do deserto, em tela ampla e varrida pelo vento: você poderia facilmente juntar um trailer para rivalizar com Duna: Parte Dois. Mas esse tom épico é continuamente enfraquecido por contratempos ao estilo do Sr. Bean: um membro arrancado, um ataque de vômito em projéteis, um ataque furtivo da aterrorizante vida selvagem de Wasteland. Um episódio começa com cachorrinhos recém-nascidos sendo literalmente jogados em um incinerador, caso você não tenha certeza de quem são os bandidos.

Se não fosse pelo grande sucesso do igualmente horrível The Boys, talvez o Prime Video não tivesse aprovado todos os respingos e palavrões. Mas o truque surpreendentemente sutil que Fallout faz é que, além dos estranhos tiroteios em câmera lenta, a brutalidade raramente parece ser o objetivo. A maioria dos leads parece realmente estar dando o melhor de si em circunstâncias difíceis.

Tem havido uma abundância de comédias visceralmente violentas nos últimos anos, de The Boys a Preacher e Peacemaker. Mas, no final das contas, o que Fallout me fez pensar foi Dungeons and Dragons: Honor Among Thieves, um filme divertido com personagens simpáticos que conseguiram evocar o espírito improvisado e descontraído de realmente jogar D&D. Fallout faz algo semelhante, suas cenas sangrentas evocam o tipo de escalada acidental que acontece rotineiramente no jogo. Que surpresa adorável, embora respingada de sangue.

A primeira temporada de Fallout será lançada em Vídeo principal a partir de 11 de abril.



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