Filmes de renome interrompem com Elvis Presley, Jeffrey Dahmer shows

Elvis Presley? Verificar! Charles Manson? Feito! Jeffrey Dahmer? Sim! Dr. Phil? Por vir. A empresa de produção renomada Films, que está operando entre Londres e Los Angeles, construiu silenciosamente um negócio transatlântico sem escritos com programas sobre grandes nomes e uma abordagem não convencional focada em ciclos de desenvolvimento rápido, narrativa liderada por acesso com o olho em público mais jovem e as vendas diretas para a rede ou a serpentina, além da revenção de direitos.

Os temas de agitação, interrupção, produção digital e servir idéias com uma reviravolta para os compradores dos EUA para cortar em uma indústria competitiva dominada pelos Legacy Studios continuam surgindo durante uma reunião com o renomado CEO Max Welch, o presidente Duane Jones e o diretor de operações Tim Withers. Eles tiraram um tempo de sua agenda lotada para discutir sua abordagem comercial e histórias de sucesso como Fazendo Manson no pavão NBCUniversal Freather, Amar Elvis no vídeo primário, Meu filho Jeffrey: as fitas da família Dahmer na Fox, Águas mortais com o capitão Lee no pavão, e E! Escândalos podres sujos: The Dr. Phil Showque está pronto para atingir E! em 2026.

Sem um acordo de estúdio ou embalagem tradicional, o objetivo do jovem trio tem sido construir um império independente das ruas de Londres ao coração de Hollywood.

Jones, um ex -apresentador de rádio da BBC, diz Thr que ele “meio que caiu no rádio, honestamente, apenas por amor pela música. Mas eu sempre quis ultrapassar os limites com a criação de conteúdo. Obviamente, o conteúdo é rei, e eu sempre fiquei de olho em criar conteúdo”. Ele acabou vendo uma oportunidade para um programa de revista reunindo artistas que haviam feito seu nome com vídeos musicais autoproduzidos.

Mais de uma década depois, ele conheceu Welch e Withers. “Eu senti que eles são caras realmente inovadores, caras técnicos voltados para o futuro, que são artísticos, mas não colocam arte sobre o conteúdo”, lembra Jones. “Tudo o que eles queriam fazer tinham substância. Então, nossos objetivos e gostos estavam alinhados em termos do que queríamos fazer. Somos todos muito diferentes individualmente, mas acho que nosso objetivo era encontrar e criar renomado e nos contentar com uma voz”.

Welch tem o cérebro para a estratégia de negócios, enquanto Withers entende os meandros da produção e outras tecnologias, além de finanças. “E eu marquei e trago minhas idéias”, diz Jones com uma risada.

Withers e Welch ainda estavam na universidade quando o trio começou a trabalhar juntos. “Fizemos uma gama inteira de projetos diferentes juntos, e então ficamos meio cansados da uni. Eu realmente não era para nós. Na verdade, estávamos fazendo coisas reais”, lembra Welch. “Dissemos que não fizemos 10 anos na BBC ou 20 anos em Banijay. Vamos apenas iniciar uma produtora e ver o que podemos fazer. Acreditando que tínhamos acesso através de Dwayne, éramos ambiciosos e estúpidos, pensando que poderíamos entrar em redes. Então, começamos a ser renomados em 2012 e, na verdade, fizemos o nosso primeiro show.

O show foi Círculo do vencedor On Sky, que forneceu acesso nos bastidores às principais estrelas do futebol do Reino Unido. Série de conteúdo da marca Fcukque se seguiu ao medalhista olímpico de ouro Anthony Joshua, e conteúdo para a plataforma de música on -line Vevo, como entrevistas com as principais estrelas da música, também ajudou a empresa a se destacar.

A fórmula para Círculo do vencedor Tornou -se o cartão de visita da empresa: entretenimento factual ou conteúdo de documentários focados em histórias e nomes com os quais os jovens públicos se preocupam, produzidos com a mais recente tecnologia. “Estávamos aproveitando ao máximo a nova tecnologia que estava saindo, produzindo algo que parecia muito alto em quase nada”, destaca Welch. “Trabalhei em sets com a primeira câmera vermelha que chegou a Londres, aprendendo sobre isso. Então, eu fui um dos primeiros que realmente sabia como configurá -la e usá -la. Então, pegamos todo esse conhecimento e fizemos nosso programa, que Duane hospedamos e filmamos, produzimos, dirigimos, dirigimos, editamos, fizemos tudo, todos nós três a seguir, nada.

O Bootstrapping também era o nome do jogo antes que a renomada equipe tivesse uma sede. Seja espancando uma loja de sofá como local para uma entrevista ou conhecer pessoas no South Bank Center de Londres ou nos cafés das livrarias, a equipe fez tudo para ter sucesso sem a necessidade de grandes orçamentos. “Na Waterstones também, eles têm áreas de café”, compartilha Jones. “Comprávamos livros, sentávamos na área do café para reuniões de trabalho e devolvemos os livros no final do dia e recebemos o reembolso. Esse era o nosso espaço de escritório”.

Nenhuma educação tradicional da indústria, sem problemas, diz a renomada equipe. “Acabamos de aprender a fazer as coisas por instinto”, explica Jones. “O cenário da produção mudou muito, e não ser tradicionalmente treinado significa que criamos nossos próprios modelos de negócios, perspicácia e estratégia, por assim dizer, e apenas funciona. É tudo sobre instinto e entender o público”. Ele acrescenta: “É tudo sobre a geração de bricolage e a verdadeira agitação, ignorando os porteiros em todos os níveis. Vamos fazer isso!”

No início, os executivos do setor ficaram surpresos ao conhecer três jovens em reuniões de arremesso. “Todos nós sentaríamos com esses executivos que esperavam um monte de caras de 50 anos”, lembra Withers. “E eles eram como ‘o que você está fazendo?’ E pensamos: ‘Temos todos os maiores artistas musicais do mundo e uma marca global se inscreveu para fazer esse programa. E eles disseram: ‘Sim!’ Tivemos esse tipo de mentalidade de agitação que continuou até hoje. ”

Outro elemento do renomado modelo entrou em jogo desde o início. “Esse primeiro programa foi muito bem. Acabamos mantendo os direitos e o vendemos para 60 territórios, o que nos ajudou a obter um pouco de espaço para respirar para fazer mais desenvolvimento”, diz Welch ao Thr. “Então temos nosso próximo show, F2 começa (Sobre uma dupla britânica de futebol livre, trazendo seus feitos a estrelas internacionais de futebol, músicos e pessoas comuns), que foram melhor financiadas, mas ainda não tinham um orçamento enorme. Talvez tenha sido um dos primeiros shows que já usou o talento do YouTube na TV, mas o fez de uma maneira que elevou o que eles estavam fazendo a um público muito maior e também abriu a rede para um público mais jovem. E esse foi o show mais bem classificado naquele local na rede. E provou que podemos fazer um show para o Canal 4 que parecerá realmente elevado e premium, mas o orçamento ainda não será tão grande como se você estiver fazendo um programa global da Netflix, o que também estamos fazendo, e isso requer um estilo de tratamento diferente. ”

O sucesso inicial chamou a atenção – e eventualmente um investimento. Em 2015, a emissora do Reino Unido, o Channel 4, adquiriu uma participação minoritária na renome. Mas essa mentalidade de bricolage e agitação permaneceu.

A capacidade da empresa de trabalhar com diferentes escalas e orçamentos e o interesse de sua equipe em histórias de Beyond the Pond permitiram que o reconhecimento vá além de um foco no Reino Unido. Em 2017, Peixe-gato O Conteúdo Crítico do Produtor adquiriu uma participação na renomada, enquanto o Canal 4 saiu de sua participação. O CEO da crítica de conteúdo Tom Forman ingressou no conselho da empresa.

As mentiras das duas empresas correspondiam. “Tom era tudo sobre fazer o melhor projeto possível, mas também bater em todas as portas até você ter um sim”, diz Welch. “Eu acho que é algo que ainda somos bons. Nós realmente não aceitamos não como resposta, e continuaremos até que obteremos um sim em um projeto”.

2018 foi o ano que provaria se tornar, como a renomada equipe chama, um momento “crucial”. “Nós fizemos o Reino Unido, trabalhamos com muitas redes do Reino Unido, mas todos os programas que estávamos desenvolvendo, e todo o acesso e todos os personagens estavam centrados nos EUA”, explica Welch. “Então, nós três fomos lá, conhecemos todas as redes, conhecemos várias empresas de produção por aí e apenas tentamos aprender a leada da terra e o que estavam procurando. Como isso difere do Reino Unido?”

A renomada equipe então desenvolveu uma lista com foco no que eles haviam aprendido – e conseguiu um primeiro show na forma de Bravo’s Telhados de um milhão de dólares.

Novamente, a maneira de trabalhar renomada trazida para a mesa era diferente. “Nós praticamente financiamos o piloto e entramos com ele, e eles podiam ver o produto na frente deles”, diz Withers diz Thr. “Estamos dizendo: ‘Aqui está o acesso ao talento, aqui está uma fita de 10 minutos de tudo, eis o que, realisticamente, a programação se parece, aqui está um baralho realmente detalhado.’ Está embalado e tudo pronto para ir. ”

Copwatch America para aposta e outros projetos se seguiram. E enquanto outros foram feridos pela pandemia da Covid, a renomada equipe analisou suas lições e novas oportunidades. “Nós meio que nos olhamos e dissemos: ‘Por que estamos gastando muito em imóveis?’ Está apenas matando nossas margens ”, diz Withers. “Então, reduzimos um pouco e tornamos as coisas um pouco mais remotas. A pós-produção pode se tornar muito cara e drenada para os resultados.” E a empresa investiu em uma ávida rede Nexis. “Podemos trabalhar em qualquer lugar globalmente, com qualquer pessoa no mundo.”

Em 2022, Asiáticas ricas loucas O Studio SK Global adquiriu conteúdo crítico e sua participação na renomada, com a partida de Forman, mas a renomada equipe estava feliz com a presença e o sucesso que alcançou nos EUA e continuou a pressionar para construí -lo ainda mais.

E a configuração de tecnologia em rede permite que a empresa funcione em fronteiras. “Para a série Fazendo Manson Para Peacock, tivemos nosso showrunner com sede na Costa Rica “, destaca Withers.” Tivemos nossos editores trabalhando em Londres e Nova York. Valeu a pena muito bem. Então, para cada show que fazemos, não estamos geolocos. Podemos trazer o melhor talento de todo o mundo para um show para garantir que estamos fazendo o melhor que pudermos. ”

O verdadeiro crime tornou -se um foco de renome. “Ele fala com o que sempre fomos bons, que é acessar e encontrar o que há de seguir ou uma maneira realmente emocionante para um assunto”, argumenta Welch. “Com Manson, pensamos que sempre há os programas de que as pessoas arrancam as manchetes. Mas se olharmos para assassinos em série quase como IP em si mesmos, Manson é tão icônico, e a história não é recontada há algum tempo, certamente não para um público mais jovem”.

Mas que abordagem faria sentido? Renomado mergulhou profundamente em pesquisas, “passando tempo conhecendo a comunidade Manson, construindo muita confiança”, diz Welch. “Um homem que realmente se tornou o confidente mais próximo de Manson nos últimos 20 anos de sua vida, enquanto ele estava na prisão, confiou em nós. Começamos a conhecer esse cara que tem esse tesouro de coisas desconhecidas sobre toda essa história. E temos fitas com mais de 100 horas de material em primeira mão que nós empacotamos para torná-la imitável.”

Essa é a renomada abordagem de todos os seus verdadeiros projetos de crimes. “Tentamos encontrar uma história icônica ou uma história louca, obter o acesso, obter as fitas ou algo mais que nos permite entrar e fazer um show, usar uma frase que criamos, sem energia”.

Mas fazer todo o trabalho braçal para esse tipo de embalagem leva muito tempo e esforço. “Estamos trabalhando em projetos que provavelmente não lançaremos até 2026, então nosso processo de desenvolvimento é bastante longo”, explica Withers. “Mas é isso que é preciso para obter um projeto em que você receberá ofertas instantâneas na sala. Provavelmente temos mais de 200 idéias, mas estamos concentrando nosso tempo em 10 projetos que são todos projetos assassinos”.

Amar Elvis é um exemplo. Novamente, ele analisa figuras icônicas através de uma lente contemporânea, explorando os amores, entalhes e namoro proibido de Presley.

Depois de ler tudo isso, você pode não se surpreender ao saber que o renomado escritório inclui um telefone queimador com um número que a equipe distribui aos colaboradores e “alguns personagens um pouco desonestos”, como diz a equipe. E quando toca, geralmente há uma surpresa do outro lado.

A empresa permanecerá focada no crime verdadeiro, ou como será o futuro do renome?

“Nós nunca vamos nos picar em uma área específica”, diz Withers. “A indústria está sempre evoluindo, então sempre vamos evoluir com ela. Queremos estar na vanguarda dessa evolução”.

Jones ecoa isso. “Sim, vamos mantê-lo voltado para o futuro, continuando produzindo coisas que, esperançosamente, movem a agulha. É um equilíbrio entre estilo e conteúdo em si. Eu odeio o termo” prêmio “. Mas é sobre conteúdo digno que também é em um estilo que as gerações mais jovens desejam assistir.