O autor indonésio Kamila Andini está se preparando para o que ela chama de “a história mais difícil que eu já criei” com “Four Seasons in Java”, um drama realista mágico que enfrenta o ventre escuro do progresso e do poder na Indonésia contemporânea.
O filme, agora em pós-produção e no mercado de financiamento de gap de Veneza, segue Pertiwi, uma mulher que retorna à sua aldeia depois de mais de uma década de prisão por matar um jovem enquanto se defende de tentativa de estupro. Seu baile coincide com a chegada da eletricidade à comunidade remota, estabelecendo o que Andini descreve como uma colisão entre modernidade e trauma pessoal que ela vê “repetindo em nossa vida diária”.
“O custo de desenvolvimento em nosso país é muito caro”, explica Andini. “Pagamos com nosso corpo, lágrimas, sangue e vida. E, no entanto, ainda estamos muito atrasados. A maior parte do desenvolvimento não dá um futuro para as pessoas, mas apenas atende às necessidades políticas das pessoas que procuram poder e não deixam nada além de trauma para as pessoas”.
O projeto marca a terceira colaboração da Andini com o produtor e parceiro de vida IFA Isfansyah através de sua empresa FORKA Films, após o sucesso internacional de “Yuni” (vencedor do prêmio de plataforma em Toronto 2021) e “Antes, agora e depois” (Silver Bear na Berlinale 2022). Mas esse último esforço ultrapassa os limites de sua parceria em novas direções.
“Toda vez que trabalho com Kamila, de um filme para o outro, sempre quero me desafiar a alcançar um maior valor de produção”, diz Isfansyah. “Eu nunca fiz esse tipo de produção como produtor. Está ambientado em uma montanha, o que foi desafiador para o processo de produção, logística e técnica. Kamila queria explorar a natureza e a tecnologia. Kamila e eu nunca havíamos feito isso antes em um filme”.
O nome do protagonista carrega peso simbólico – Pertiwi significa literalmente “Mãe Terra” em Indonésia. “Esse personagem é uma metáfora da Indonésia”, revela Andini. “Na Indonésia, vemos a terra como a Mãe Terra, porque em Java, ‘Mãe’ é a fonte da vida. E é aí que a relação do humano e sua natureza começa em nossa cultura”.
“Eu continuo vendo como nossos líderes vendendo e danificando nossa terra sem vê -la como nossa fonte de vida”, acrescenta ela.
A jornada de Pertiwi para casa traz sua cara a cara com os quatro homens que a enviaram para a prisão-indivíduos que agora dominam a vila. Juntamente com a marginalizada da sociedade – as ex -prostitutas e pessoas com deficiência mental – ela descobre que as injustiças de seu passado persistem em novas formas.
A narrativa combina o realismo mágico com a mitologia local e a crítica social apontada, uma complexidade tonal e as espera que iluminem “quão complexa é o feminismo no sul global”. A história atrai o poder de objetos abandonados e pessoas esquecidas, com eletrônicos usados que iluminam misteriosamente servindo como metáforas para resiliência e renovação.
Os temas do filme carregam relevância contemporânea urgente. “A história baseada em muitas coisas que acontece na Indonésia contemporânea”, observa Andini. “Blackouts de eletricidade ainda está acontecendo até agora. O assédio sexual ainda acontece e muito disso é feito por pessoas com poder na sociedade.”
Manchetes recentes apenas reforçaram a necessidade da história. “Enquanto escrevi meu roteiro, surgiu uma notícia sobre uma garota (que sofreu uma) série de assédio sexual por 11 pessoas no poder. E ontem, uma garota foi encontrada estuprada e morta na plantação de palmeiras”, revela Andini. “As histórias continuam preenchendo mesmo quando estou criando o filme. Para ser sincero, não é fácil, mesmo para eu criar esse tipo de história, pois isso quebra meu coração toda vez, mas acho que é realmente a hora de falar sobre isso.”
A produção possui uma lista de parceiros internacionais, incluindo o Holanda Film Fund, o Hubert Bals Fund, a Sorfønd e as empresas de co-produção que abrangem a Holanda (Lemming Film), Noruega (Storm Films), França (ICI et Là Prods.), Alemanha (dois filmes) e Singapore (Gireffe Pictures).
“Cada parceiro e co-produtor deste filme tem valores diferentes”, explica Isfansyah. “Ao longo de todas as etapas, do desenvolvimento à produção, pós-produção e promoção, eu precisava de suas perspectivas. Garanti que tudo estivesse alinhado. Dos muitos parceiros envolvidos, eu tinha certeza de uma coisa desde o início: confie na visão de Kamila”.
O produtor alinhou estrategicamente os parceiros da Indonésia para garantir um alcance doméstico mais amplo, incluindo o recém -chegado Imajinari com fortes recursos de promoção digital e filmes de Miles, uma empresa instrumental no renascimento do cinema indonésio.
À medida que o projeto participa do mercado de financiamento de lacunas de Veneza, a equipe busca financiamento final para pós-produção, particularmente efeitos visuais, juntamente com o agente de vendas certo.
Para Andini, a plataforma representa mais do que oportunidades financeiras. “Conhecer pessoas que acreditavam na história e apoio nessa voz a levantar é uma espécie de poder coletivo que estou procurando.”
Isfansyah espera que o trabalho concluído desencadeie conversas cruciais, particularmente entre as posições de poder. “Em todas as regiões, existem aqueles no poder”, observa ele. “Eles geralmente sentem que estão ajudando os fracos à sua maneira, mas isso apenas torna a domínio cada vez mais desequilibrada”.
