A Amazon Games anunciou King of Meat, um novo jogo dos ex-desenvolvedores da Lionhead e da Media Molecule.
O jogo de festa é parte ação cooperativa multijogador e parte construção de masmorras. Os jogadores se unem online no programa de TV fictício King of Meat para completar masmorras cheias de inimigos e armadilhas; então as masmorras podem ser criadas do zero e compartilhadas com a comunidade do jogo.
A desenvolvedora Glowmade é liderada por Jonny Hopper, que trabalhou anteriormente para a Lionhead na série Fable e para a Media Molecule em LittleBigPlanet, junto com outros funcionários dessas empresas.
Com esse conhecimento, fica claro de onde vem o humor britânico irreverente do jogo e o foco no conteúdo gerado pelo usuário.
Antes do anúncio do jogo, eu pude jogar o jogo e me diverti muito com sua ação explosiva e caótica. Os jogadores se juntam em grupos de quatro para enfrentar masmorras cheias de inimigos esqueléticos e gulosos, armadilhas de espinhos, bombas, poços sem fundo e muito mais. Os controles são rígidos, mas a ação é implacável, entre saltos de barriga para baixo e combate que equilibra esquivas e defesas com movimentos especiais bizarros. Eu podia pisar nos inimigos com um casco de cavalo gigante, por exemplo, ou arrotar inimigos para fora das plataformas.
O melhor de tudo é que isso funciona contra companheiros de equipe também, adicionando uma vantagem competitiva bem-vinda. Ao avistar algumas coroas em uma saliência alta que valem pontos extras, arrotei meus companheiros jogadores para pegar o tesouro para mim. Trollar é muito divertido, mas os jogadores precisarão trabalhar juntos para obter as maiores pontuações.
É um pouco como Fall Guys, então, mas com um tom mais travesso e bobo. Diferentemente do jogo da Epic, King of Meat não será gratuito para jogar, mas também não é premium. Ele está “bem no meio”, Hopper me disse.
“Estamos sendo bem claros, não estamos fazendo um passe de batalha”, ele continuou. “Não há nenhum tipo de coisa de pagar para vencer, pagar para progredir… Temos uma oferta pronta para uso, mais de 100 níveis, 30-40 horas de jogo real. Esse é o tipo de coisa que queremos jogar.”
Está claro que construir uma comunidade e encorajar a criatividade por meio da construção de masmorras é a chave para a longevidade do jogo, embora Glowmade, após o lançamento, adicione novos conteúdos, níveis, trajes e batidas de história. Não é exatamente um jogo de serviço ao vivo, então, algo que Hopper disse ser um “termo carregado”, mas há claramente uma intenção de que o jogo evolua ao longo do tempo por meio de novos conteúdos, tanto de jogadores quanto dos desenvolvedores.
Então por que um jogo cooperativo? “Em termos do tom do que o jogo é – trabalhar juntos e se divertir juntos em vez de trabalhar uns contra os outros – isso como foco principal foi algo que sentimos que se encaixava conosco”, disse Hopper. “O jogo tem um invólucro bem estranho, mas no fundo é bem completo. Uma das coisas legais de estar em um game show onde todos os esqueletos são atores, você não está realmente matando ninguém… Então estamos trabalhando juntos, todos estão desempenhando um papel e todos vão ao bar depois para rir sobre isso – essa é a abordagem.”
Nossa prévia não incluiu tempo com o modo de construção, mas Hopper garantiu que ele foi projetado para controladores primeiro para facilidade de uso intuitiva. Os jogadores primeiro criarão um layout antes de preenchê-lo com inimigos e armadilhas com um sistema de carimbo simples. Eles podem então ser vinculados com interruptores e similares para formar quebra-cabeças lógicos.
Dungeons podem ser construídos completamente de forma livre, ou para ligas específicas onde certas regras e temas estão em jogo. Moderação é, claro, uma grande parte disso, mas uma vez aprovados, níveis feitos por jogadores serão incluídos na rotação geral.
Conteúdo gerado pelo usuário é a “espinha dorsal do estúdio”, disse Hopper. “É sobre longevidade, mas na verdade é sobre empoderar as pessoas a serem criativas. O legal do que estamos fazendo é dar às pessoas oportunidades de fazer coisas que nunca foram feitas de maneiras que elas não achavam que conseguiriam fazer.”
Isso vale tanto para vestir personagens no criador quanto para a criação de masmorras. “Estamos tentando dificultar a criação de algo ruim”, ele acrescentou. “De repente, quatro horas depois, você é um designer de níveis. Acho que é isso que nos traz alegria de ver e traz alegria às pessoas de fazer. Essa é a verdadeira chave para isso.” Quanto ao edifício em si, ele parecerá menos uma ferramenta e mais um jogo em si: “tátil, divertido, com áudio diferente e coisas se movendo e respondendo”.
Após jogar uma masmorra, os jogadores podem recompensar o criador – assim como em LittleBigPlanet. Ele cria uma comunidade conectando jogadores e criadores, e incentiva os criadores a criarem níveis interessantes.
Entre as corridas de masmorra, os jogadores retornarão à praça central para receber ouro de desafios concluídos, subir de nível em armas, desbloquear novos trajes e muito mais. Há uma variedade de personagens vibrantes e perturbados para conhecer e tudo isso se encaixa com o tema corporativo maluco do jogo. Afinal, os jogadores precisarão agradar o público do programa com suas palhaçadas para manter um combo, e entre cada sessão, as telas de carregamento incluem anúncios bizarros para, para escolher um exemplo, um polidor de armaduras chamado Mom’s Spit.
Esse humor se deve a um esforço coletivo da equipe e ao espírito duradouro da cena de desenvolvimento de Guildford, que inclui Lionhead, Media Molecule e anteriormente Bullfrog Productions de Peter Molyneux (Theme Hospital), entre outros. “O jogo não é o produto de uma pessoa”, disse Hopper. “Se você conhecer a equipe, você vai dizer ‘oh, eu entendo completamente por que essa equipe produziu esse jogo’.”
O lema do estúdio para o jogo é “criatividade alegre”, e isso certamente soa verdadeiro ao jogar King of Meat. Seu nome é tão ridículo quanto a ação, mas pode provar ser um novo favorito multijogador.
