Durante 15 anos, a melhor coisa que a equipe de parkour do Ballsy UK, conhecida como Storror, poderia dizer para um golpe bem-sucedido-seja pulando de um penhasco juntos ou pulando entre edifícios altos para vídeos que eles enviaram para o YouTube-foi que nenhum deles morreu no processo. Mas agora, com uma riqueza de imagens de quebra de lei em seu nome, o Posse de sete membros não tem apenas suas vidas para mostrar, mas também um filme de Michael Bay, que se destaca para comemorar suas façanhas.
Em “We Are Storor”, o autor bombástico (que primeiro contratou o Pro Parkour Group para sequências espetaculares em seu filme de 2019 “6 Underground”) reúne um supercut que abrange a carreira em sua homenagem. Bay insiste que ele estava longe da ação o tempo todo, chegando apenas no final para peneirar e editar o que Storor havia documentado por conta própria. Mas não há como negar a influência da estética de adoração de heróis de Bay em seu próprio estilo de tiro (ângulos baixos, cobertura de várias câmeras, câmera lenta e assim por diante), pois eles fazem truques altíssimos tão arriscados que você pode apertar os olhos para evitar desmaiar às vezes.
E quem é Storor? Isso seria amigo de Demolidor Max e Benj Cave (irmãos cujos nomes do meio são ambos Storor), Callum e Sacha Powell (também irmãos), Drew Taylor, Toby Segar e Josh Burnett-Blake, que começaram simplesmente a passear, filmando brincadeiras e compartilhando-os online. Avanço rápido de mais de 10 milhões de seguidores (o tipo de Rick Cut Bay é conhecido), e eles deixaram suas cidades inglesas de Horsham e Peacehaven para conquistar paredes e telhados em todo o mundo.
Since Storror’s greatest stunts are easily watched online, the hook here is to give audiences a behind-the-scenes look at four ambitious new challenges: dashing down the zig-zag stairs of Portugal’s Varossa Dam, turning an abandoned Bulgarian holiday resort (the Costa Del Croco) into their personal jungle gym, scaling balconies and sprinting across roofs in Malta, before wrapping things up in a giant sand quarry back home na Inglaterra. Eles são todos locais visualmente impressionantes que apresentam riscos separados, embora o documento esclareça a quantidade de preparação para cada desempenho.
No final do filme, um dos grupos refere -se a ter “Visão Parkour” – olhando para estruturas urbanas e ver o potencial de pular, deslizar e percorrer -las – e essa descrição faz você perceber o quão profundamente a mentalidade afeta a maneira como eles se movem pelo mundo. A maior parte do que eles fazem é ilegal, porque “tudo é de propriedade privada” (como eles disse) ou porque nenhuma cidade quer se responsabilizar pelo pequeno erro de cálculo que poderia custar a esses mostrados suas vidas.
Os policiais aparecem como palhaços nas filmagens de Storor, que às vezes é tão diretamente alinhado com o ponto de vista anarquista/atleta/artista que eles estão filmando através de Gopro cerrado entre os dentes. A natureza ilícita de seu hobby fornece claramente parte do apelo, para espectadores e participantes, embora eles tenham sido há muito tempo para saber que nenhum deles é invencível-como uma montagem especialmente indutora de aproximadamente 75 minutos deixa claro, mostrando todas as quedas ruins, torcedores e pernas quebradas em que sustentaram a câmera na câmera.
“Seríamos os ladrões de bancos mais rápidos do mundo”, especula um. “Nós simplesmente não conseguimos levar a tração porque é muito pesado”.
O documentário nunca explica realmente como eles ganham seu dinheiro. Talvez Bay realmente leve a sério o aviso “Não tente isso em casa” (que vem com a linha adicionada: “Você pode acabar morto ou pior”), Retendo as dicas que facilitariam a seguir o exemplo deles. É provável que seja alguma combinação de patrocinadores e mercadorias, embora seja uma prova do diretor de que o médico não apenas se sente como um comercial longo – especialmente porque esse é basicamente o modo em que a maioria de seus filmes é feita.
Parkour é um esporte tão inerentemente espetacular que Bay tem que ficar fora de seu próprio caminho, estruturando o filme em torno dos sete indivíduos. He actually spends more time character-building here than he did in “6 Underground,” including endearing moments of relatability, like the one where Josh relocates to the living room of his apartment, since his Abyssinian cat’s claimed the bedroom, or a sequence involving Sacha (who went to a top film school to improve his Storror videos) in hospital during the pandemic, recovering not from COVID but a gnarly leg injury.
O bar está no topo desses filmes, como visto em “Skywalkers: A Love Story” do ano passado, que surgiu dos vídeos de skate de bricolage da década de 1980 e evoluíram para uma espécie de opção de carreira auto-sustentável para aqueles que não são intimidados pelo fato de que o público quer ver as rastreiras cada vez mais riscas. Em “Minding the Gap”, o diretor Bing Liu foi mais profundo, minerando a psicologia e compartilhou trauma de seus amigos de infância, mas Bay nunca descobre nada tão profundo aqui. Sacha Powell teria conseguido se ele próprio tivesse feito o filme? Talvez, embora ninguém possa competir com Bay no departamento de adrenalina.
