Qualquer um que tenha jogado Uma curta caminhada sabe que a trilha sonora compõe uma porcentagem considerável da experiência. Sem ela, sua jornada de duas horas seria muito mais uma caminhada e muito menos uma experiência. E como se vê, essa trilha sonora provavelmente nunca teria acontecido se o compositor Mark Sparling não tivesse tocado A Amarração de Isaac na faculdade.
Em conversa com a Polygon por e-mail como parte de nossa análise de uma semana sobre o crossover de jogos e música, a Polygon FM, Sparling — que também compôs a trilha sonora de Amaldiçoado para o golfeentre outros — falou sobre ser inspirado por Isaqueseu processo ao trabalhar em Uma curta caminhadae a importância de se basear na história dos jogos ao compor para eles.
Polygon: Houve alguma trilha sonora ou música de jogo que o inspirou a prosseguir com a criação de música para jogos? Você pode descrever o cenário de como isso foi para você e por que a música foi tão eficaz?
Marca Sparling: A trilha sonora do original Amarração de Isaac por Danny Baranowsky foi muito importante para mim.
Eu estava na universidade de música na época, então eu estava jogando muito poucos jogos. Não sei por que eu peguei Isaque — talvez tenha sido uma recomendação de um amigo — mas lembro de ter ficado impressionado. Eu simplesmente achei muito legal como uma equipe pequena conseguiu fazer um jogo tão bom. Eu mal podia esperar para chegar à próxima área para ouvir a música que o acompanhava. É uma daquelas trilhas sonoras que, depois de ouvi-la, você não consegue imaginar o jogo tendo outra música por trás. Ela faz um ótimo trabalho combinando instrumentos orquestrais com todos esses sons sintetizados, falhos e moles. Eu provavelmente coloquei mais de 50 horas naquele jogo e nunca me cansei daquela trilha sonora. Não jogo o jogo há muitos anos, mas toda vez que coloco a trilha sonora de volta, ela me traz de volta àquele mundo. Eu nunca tinha pensado em compor para jogos até aquele ponto, mas depois de jogar aquele jogo, eu sabia que queria tentar.
Você pode detalhar uma de suas próprias músicas e suas influências? Ela foi inspirada por trilhas sonoras de jogos, outras músicas ou algo mais?
A instrumentação em (Uma curta caminhada“Somewhere in the Woods” de Sufjan Stevens é uma espécie de mistura entre Sufjan Stevens e Animal Crossing: Nova Folha. Eu queria sobrepor as guitarras (e outros instrumentos) de uma forma que Sufjan faz em muitas de suas músicas Carrie e Lowell. A percussão fofa e minimalista foi muito inspirada por Nova Folha.
O tema principal de Uma curta caminhada (“Beach Buds”) é muito inspirada no Ghibli, e embora a parte das cordas nesta música não seja necessariamente inspirada por Joe Hisaishi, eu queria que houvesse cordas para ter algum tipo de elemento orquestral. Há também uma camada musical que entra quando você está se aproximando da praia no jogo que é muito inspirada pelo jazz afro-cubano.
Quais são os principais instrumentos utilizados para gravar a trilha sonora de Uma curta caminhada? Como você escolheu esses instrumentos?
Em termos de instrumentos ao vivo, gravei violão, bandolim e banjo. Também usei piano (e) bateria sampleados. Senti que esses eram um ótimo lugar de música folk para começar um jogo ambientado em um parque nacional. Como mencionei acima, sempre adorei os instrumentos que Animal Crossing: Nova Folha usa então eu queria me inspirar nisso na minha escolha de baixo e percussão. Esses instrumentos me lembram dos antigos sons midi gerais que eu tinha no meu primeiro piano digital. Eu também tinha cordas lá porque eu senti que elas ajudavam a complementar os aspectos de voo do jogo. Eu também tinha alguns patches de sintetizador simples lá porque eles pareciam certos com a combinação de instrumentos.
Há mais alguma coisa que devemos saber sobre sua abordagem para compor músicas de videogame?
Acredito que a música de videogame tem uma história muito rica e tento ao máximo honrar e me inspirar nessa história sempre que tenho a oportunidade de escrever para um jogo.
