O estilo singular de Diane Keaton: audacioso, corajoso e independente

Ela foi a garota mais legal que definiu o estilo influenciado pela moda masculina na década de 1970, e quase meio século depois, Diane Keaton permaneceu a mulher mais legal, tanto na tela quanto fora dela, fazendo declarações de estilo em filmes e em tapetes vermelhos que eram igualmente incomuns, divertidas e apropriadas à idade, e que sempre pareceram totalmente autênticas à sua personalidade.

Keaton, que faleceu em 11 de outubro aos 79 anos, já era uma estrela antes de 1977 Anne Hallcom papéis que incluíram 1972 O padrinho e sua sequência de 1974, bem como filmes de Woody Allen como 1972 Toque de novo, Sam (depois de estrelar a peça de Allen na Broadway com o mesmo nome) e 1973 Dorminhoco. Mas foi Anne Hall que levou Keaton a duas estratosferas de atuação e estilo, ganhando o Oscar de melhor atriz pelo papel titular da mulher de espírito livre que gosta de lançar uma frase como “la-di-da”, embora seja fácil argumentar que sua moda naquele filme fez uma contribuição maior para seu legado. O visual andrógino de Annie Hall, uma sobreposição de peças inspiradas na moda masculina que pareciam artísticas, mas não planejadas, não só se tornou uma tendência de moda essencial no final dos anos 1970, como também continua a ser referenciado nas coleções até hoje.

As contribuições de Keaton para seu visual Anne Hall causou um conflito com a figurinista do filme, Ruth Morley, que inicialmente imaginou um personagem que não fosse tão totalmente formado do ponto de vista do estilo. Tendo escrito o personagem e o filme baseado em Keaton e seu relacionamento com ela no final dos anos 1960 até o início dos anos 70, Allen interveio e pediu a Morley que deixasse Keaton controlar seu próprio estilo na tela durante as filmagens; o guarda-roupa resultante combinou peças de lojas vintage e do próprio armário de Keaton, bem como peças separadas contribuídas por Ralph Lauren.

No verão seguinte ao lançamento do filme em abril de 1977 O jornal New York Times destacou a tendência – “o visual Annie Hall agora está surgindo nas ruas com uma frequência incrível”, proclamou – e incluiu uma entrevista com Morley. “O visual foi pensado para uma garota que não sabia quem ela era”, disse Morley, que morreu em 1991. “A garota é um pouco confusa, mas não é hippie; ela é incomum, está tentando se encontrar… (b)mas mesmo que ainda não soubesse quem ela era, ela tinha originalidade e era criativa.”

Essa última citação também pode se aplicar a Keaton em geral, com uma exceção: ela sabia exatamente quem ela era e, ao longo de sua vida, muitas vezes fez essa afirmação por meio do que vestia. O estilo característico da atriz-diretora-produtora resultou em um livro de 2024, Diane Keaton: moda em primeiro lugar (Rizzoli, US$ 55), em que Keaton credita sua mãe como sua inspiração de estilo. Os nomes dos pais dela? Jack e Dorothy Hall. “Ela estava arrumada de qualquer maneira”, escreveu Keaton sobre sua mãe. “E eu estava seguindo logo atrás dela, adorando cada minuto.”

Lauren escreveu o prefácio do livro, observando que Keaton comparecia a seus desfiles de moda muito antes de se tornar famosa. “Muitas vezes sou creditado por vestir Diane em seu papel vencedor do Oscar como Anne Hall. Não é assim”, escreveu ele. “O estilo de Annie era o estilo de Diane. Muito eclético. Ela adorava chapéus flexíveis e jaquetas masculinas grandes. Ela adorava gravatas penduradas, camadas de suéteres, coletes e botas de cowboy. Na mesma época, enviei modelos para a passarela vestidas assim. Compartilhamos uma sensibilidade, mas ela tinha um estilo próprio.”

Logo após o anúncio da morte de Keaton, Lauren postou um comunicado nas redes sociais de sua marca: “Diane sempre marchou ao ritmo de seu próprio tambor – na maneira como ela vivia, na maneira como ela via o mundo e na maneira como ela fazia todos nós nos sentirmos”, disse ele. “Ela era autêntica, única e cheia de coração. Ela sempre foi ela mesma – única.”

Não foi difícil ver o estilo pessoal de Keaton em sua aparência na tela. Os detalhes estão todos aí, desde as inspirações masculinas reveladas através de calças e jaquetas de alfaiataria, muitas vezes apertadas por um cinto largo, até a valorização dos acessórios, principalmente os chapéus. Ela adicionou essa identidade própria ao visual corporativo de sua personagem em 1987 Bebê Boom e às peças elegantes e sob medida que ela usou na década de 1990 O Padrinho Parte III (embora reconhecidamente os figurinos de Milena Canonero tenham parecido um tanto anacrônicos a muitos críticos de cinema e moda, parecendo mais atuais do que o período do filme no final dos anos 1970/início dos anos 1980).

Mais recentemente, os papéis de Keaton também se tornaram uma inspiração para mulheres que desejavam sentir-se elegantes e confiantes quando já não tinham mais de 20 ou 30 anos, especialmente porque a moda historicamente evitou a demografia mais antiga em favor da juventude. A alfaiataria foi fundamental para sua personagem em filmes como 1996 O Clube das Primeiras Esposasenquanto em 2003 Algo tem que cederuma gola alta branca – outra peça favorita fora das telas – não apenas ajudou a definir sua personagem, mas também se tornou um ponto de virada, com Jack Nicholson cortando o suéter dela como uma preliminar cômica em sua cena de amor culminante. Em 2014 5 voos acimaKeaton é adorável e elegante como a esposa de Morgan Freeman nesta história de um casal mais velho que deve tomar decisões e a próxima fase de sua vida enquanto vende seu apartamento sem elevador no Brooklyn. Através de uma mistura fácil de suéteres, jaquetas sob medida, cachecóis e uma boina marcante, o visual de Keaton pode ter se tornado metas de estilo para mulheres décadas mais novas.

Keaton expressou seu estilo pessoal de forma mais completa nos tapetes vermelhos e ela não tinha medo de se divertir com isso. Quando uma jaqueta combinava com uma saia, fosse ela justa e em formato de lápis ou cheia de tule bailarina, ela sempre era amarrada com cinto e usada com sapatos extravagantes. Chapéus-coco e boinas eram acessórios essenciais, e ela costumava usar luvas, detalhe também presente na cena do casamento de 1991. Pai da noiva. Ralph Lauren continuou sendo um estilista favorito, incluindo um look inspirado em Charlie Chaplin que ele criou para ela usar no Oscar de 2004, quando foi indicada para melhor atriz por Algo tem que cedere um smoking de veludo que Keaton usou no Globo de Ouro de 2014, quando recebeu o prêmio Cecil B. DeMille para Allen, que notoriamente evitou cerimônias de premiação ao longo de sua carreira.

Quando Keaton ganhou o Oscar de melhor atriz por Anne Hall no Oscar de 1978, ela usou um look de Giorgio Armani. Hoje, Armani é considerado um dos pilares do estilo de premiações, mas seu visual para Keaton, uma jaqueta trespassada bege sobre uma saia listrada na altura do tornozelo, foi a primeira vez que o lendário estilista italiano vestiu uma estrela para o tapete vermelho. Em 2020, Armani observou em entrevista ao Grazia que Keaton “tinha uma ideia completamente diferente de como deveria ser a imagem do estrelato – ela queria primeiro ser uma pessoa identificável e depois uma estrela”, disse ele. “Você pode ver como Diane faz uma jaqueta sob medida – em um estilo normalmente associado a um terno masculino – parecer completamente moderna e individual.” Em postagem de 2021 no Instagram, a casa Armani também destacou que o estilista, falecido em setembro de 2025, contribuiu para os figurinos que Keaton usou. Pai da noiva.

Embora Lauren continuasse sendo uma das favoritas, nos últimos anos Keaton também exibiu uma preferência por Thom Browne, cuja estética de moda masculina elegante e inovadora também parecia feita sob medida para a atriz. Em setembro passado, ela escolheu um terno listrado Thom Browne para o anúncio de uma colaboração de óculos que estava fazendo com a Look Optic, de Connecticut – porque os óculos de Keaton, assim como seus cintos, jaquetas sob medida e chapéus-coco, também eram parte integrante de seu estilo exclusivo.

Alguns podem se perguntar se a injeção do gosto pessoal de Keaton nos figurinos de sua personagem pode ter parecido inautêntica, quando na verdade o oposto é verdadeiro, por uma razão principal: ela interpretou principalmente mulheres que exalavam força ao longo de suas histórias ou, no caso de filmes como Bebê Boom ou Algo tem que ceder ou O Clube das Primeiras Esposaseles encontraram força e confiança ao longo dessa jornada. Elas podem não ter dito “la-di-da”, mas cada uma encontrou sua Annie Hall interior no momento em que os créditos rolaram e, ao fazer isso, tornaram-se inspirações, tanto em estilo quanto em sensibilidade, para mulheres de todas as idades.