Retrospectivas de Torino redefinem a experiência do festival

Giulio Base começou sua jornada no Festival de Cinema de Torino desde o início.

Com apenas 17 anos, em 1982, participou da primeira edição, então denominada Cinema Giovani (“Festival de Cinema Jovem”) e cofundada por Alberto Barbera. A partir daquele momento, ele foi fisgado.

Nas quatro décadas seguintes, à medida que o festival crescia em nome, escopo e reputação, Base construiu uma carreira tanto na frente quanto atrás das câmeras, sendo aclamado por seu trabalho de direção e ganhando reconhecimento internacional por seus filmes com temática teológica. Quarenta e um anos depois desse primeiro encontro, regressou ao lugar onde tudo começou como diretor artístico do festival.

“O Festival de Cinema de Torino sempre foi conhecido como um evento de prestígio dirigido por autores”, diz Base. “Isso nunca vai mudar, é quem somos. Mas eu queria adicionar outra dimensão, algo mais popular, glamoroso e aberto. Queria filmes que atraíssem não apenas cinéfilos e estudantes, mas também aqueles que normalmente não frequentam festivais. Meu objetivo é preservar o espírito autoral de Torino e, ao mesmo tempo, torná-lo mais acessível e emocionante para todos.”

Base também procurou reacender a centelha juvenil que o atraiu ao evento. Ele manteve o foco nas estreias e no segundo ano ao renovar o comitê de seleção, nomeando seis novos membros com menos de 30 anos.

“Vamos ser honestos”, ele diz rindo. “A Itália pode ser um país de velhos. Eu queria uma nova perspectiva. A sua visão e a sua abordagem ao cinema ajudaram a moldar uma competição que permanece fiel ao espírito fundador do festival: jovem, ousado e determinado a mudar o mundo, ou pelo menos mudar o cinema.”

Agora em seu segundo ano no comando, Base concentrou-se na clareza e na curadoria para criar um festival que parecesse ao mesmo tempo administrável e memorável.

“Não sou fã de escalações excessivamente complicadas ou desordenadas”, explica ele. “Alguns festivais exibem centenas de filmes e, para o espectador, isso pode ser esmagador. Prefiro qualidade à quantidade. Nosso festival dura oito dias com três competições principais: longas, documentários e curtas, cada uma apresentando 16 títulos. Isso significa dois filmes por dia por seção. A programação é clara, equilibrada e fácil de navegar.”

Figura de gostos e curiosidades variados, Base possui doutorado em literatura e filosofia, além de teologia. Seu ecletismo é mais evidente na programação do festival Zibaldone, uma de suas contribuições marcantes. Batizada com o nome da célebre “miscelânea” do poeta Giacomo Leopardi, a seção não segue um caminho único, mesclando restaurações, homenagens, exibições especiais, estreias e obras ligadas aos convidados do festival.

Juntamente com uma retrospectiva de Paul Newman com 24 títulos, o Zibaldone deste ano apresentará destaques de convidados do festival como Terry Gilliam com “Fear and Loathing in Las Vegas” e Alexander Sokurov com “Russian Ark”, intercalados com uma programação lúdica que segue ritmos temáticos mais amplos.

Para marcar o 50º aniversário do último filme de Pier Paolo Pasolini, o festival exibirá “Salò, ou os 120 Dias de Sodoma” exatamente 50 anos antes do dia de sua primeira exibição pública, em 22 de novembro de 1975.

Ao mesmo tempo, o diretor artístico do festival traz uma energia criativa semelhante à sua visão curatorial.

“Em inglês, o termo ‘diretor’ significa tanto o diretor de um filme quanto o diretor de um festival”, diz Base. “Acho que isso é apropriado, porque abordo o festival como se fosse um filme: com uma visão, um senso de oportunidade e uma crença na colaboração. Para nossa cerimônia de abertura, tanto Alexander Sokurov, um homenageado russo, quanto Sergei Loznitsa, um membro do júri ucraniano, aparecerão no mesmo palco. Para mim, isso é profundamente simbólico. O cinema se posiciona contra a guerra. Ele representa o diálogo, a paz e, sim, o amor.”