The Legend of Vox Machina abre espaço para um tempo de inatividade crucial

Como A Lenda de Vox Machina continua, o show aborda cada vez mais, puxando não apenas da campanha Critical Role original, mas de sessões de jogo reais subsequentes e de todo o mundo de Exandria que foi construído desde então.

E ainda assim, mesmo com os riscos em alta, a equipe criativa por trás A Lenda de Vox Machina nunca perde de vista o que realmente torna a série especial: não o combate ou mesmo a construção do mundo, mas os personagens e seus relacionamentos. O resultado não é apenas um show de fantasia épico com grande alcance, mas um que aborda os riscos pessoais íntimos.

(Ed. observação: Esta crítica contém spoilers de A Lenda de Vox Machina temporada 3.)

A terceira temporada de A Lenda de Vox Machina continua exatamente de onde o último parou: Raishan (Cree Summer), um dos dragões do grupo empenhado em dominar o mundo, estende a mão para o grupo de aventureiros e oferece informações sobre um item mágico que pode deter o dragão tirânico. líder.

Mas, previsivelmente, os aventureiros de Vox Machina têm muita coisa acontecendo nesta temporada, e não apenas quando se trata de derrotar o grande dragão mau. Bard Scanlan (Sam Riegel), por exemplo, deseja reparar o relacionamento que tem com sua filha distante. O druida Keyleth (Marisha Ray) e o ladino Vax (Liam O’Brien) dançam em torno de um relacionamento romântico enquanto enfrentam suas próprias batalhas internas, assim como Vex (Laura Bailey) e Percy (Taliesin Jaffe). Pike (Ashley Johnson) luta com sua fé, e o bárbaro Grog (Travis Willingham)… bem, Grog está realmente muito bom nesta temporada. Há um mundo e uma tradição para expandir e histórias de personagens secundários para desenvolver, e ainda assim, mesmo com tudo isso em 12 episódios de meia hora, a série não parece estar assumindo muito.

É porque os criadores sabem quando desacelerar. As brincadeiras improvisadas estão incorporadas na campanha original, mas provam ser um recurso valioso para descobrir quando deixar as batidas emocionais pararem por um momento. Os personagens podem estar enfrentando riscos cada vez maiores e inimigos maiores, mas também estão sentindo os efeitos dessas coisas.

Para o público, isso é extremamente valioso. Hoje em dia, muitos programas de alto risco não se preocupam em realmente detalhar o tempo de inatividade ou os momentos entre os grandes pontos da trama que terminam o mundo. Episódios de oito horas de duração passam em um borrão ofegante. Mas A Lenda de Vox Machina verifica com os personagens como eles se sentem em relação a si mesmos, sua missão e uns aos outros. Mesmo com tudo acontecendo, eles não estão sobre o tempo todo. Há uma parte em que eles tiram um momento para descansar e se recuperar na fabulosa mansão dos sonhos de Scanlan, por exemplo, e é uma chance para eles fazerem uma pausa e refletirem. E algumas das melhores decisões que a equipe criativa toma estão na integração mais desses momentos que não estavam na campanha original.

Caso em questão: a morte de Percy. Na sessão de mesa, ele morreu um pouco, mas rapidamente reviveu. E para um jogo de D&D com amigos, isso faz sentido, já que você quer continuar o jogo. Mas para um programa de televisão, ter uma ressurreição fácil transformaria um grande momento importante em apenas um aceno de mão. Seria fácil descartar a Dra. Anna Ripley (Kelly Hu) como uma ameaça e não haveria chance para o resto dos personagens refletir. No final das contas, Percy faz volte (de uma maneira diferente, com novas ramificações), mas transformá-lo em um arco de alguns episódios realmente apenas enfatiza os riscos pessoais de uma forma que este programa faz muito bem.

Os roteiristas e diretores têm uma tarefa difícil neste programa: adaptar horas e horas (e horas) de jogo real em 12 episódios de meia hora. O fato de eles terem se concentrado de maneira tão inteligente no que é importante para os personagens e para a história é impressionante, assim como o fato de eles saberem quando mudar essas batidas e fazê-las se encaixar na estrutura da televisão. Deixar a morte de Percy durar mais tempo permite que os outros personagens – particularmente Vex – realmente reexaminem suas próprias prioridades, ao mesmo tempo que aumenta o fato de que os personagens podem e vai morrerão se não derrotarem o grande mal.

Não é isso A Lenda de Vox Machina tem mais episódios ou tempo de execução para preencher essas batidas emocionais do que outros programas de fantasia; é que os criadores sabem dar-lhes tanto peso quanto as batalhas épicas e os confrontos de grandes vilões. As sequências de ação são certamente divertidas e intensas, mas não são arrastadas nem têm mais precedência do que momentos tranquilos assistindo ao nascer do sol. O fascínio do Papel Crítico sempre foram os personagens (e os atores por trás deles), e esse foco nas pequenas e grandes apostas é o que sobe de nível A Lenda de Vox Machina. E na terceira temporada, quando então muita coisa está acontecendo, mas ainda há espaço para essa quantidade respirar, é mais evidente do que nunca que esse show é algo especial.