“Tive 12 minutos para filmar”

Resumo

• A tacada mais desafiadora
  Hugo
  envolveu um planejamento intenso devido aos rígidos cronogramas de filmagem na Inglaterra.
• A maravilha VFX de
  Hugo
  exigia 5 séries e um equipamento exclusivo para movimentos suaves, mas tinha um tempo limitado para atirar.
• Hugo
  alcançou um equilíbrio entre espetáculo e drama íntimo, ganhando 5 Oscars por suas proezas técnicas.

HugoO supervisor de efeitos visuais do filme descreve a cena mais desafiadora do filme. Baseado no romance A invenção de Hugo Cabret por Brian Selznick, Hugo é um filme de 2011 dirigido por Martin Scorsese. É estrelado por Asa Butterfield como o titular Hugo, um menino que vive dentro dos muros de uma estação de trem de Paris, onde tem a tarefa de manter os relógios funcionando. Além de Butterfield, HugoO elenco também conta com Chloe Grace Moretz, Sacha Baron Cohen e Ben Kingsley.

Falando com Tripulação do Corredor, Hugo O supervisor de efeitos visuais Robert Legato explica qual foi a cena mais difícil do filme. Segundo Legato, a cena ocorreu quando Hugo e Isabelle atravessavam as paredes da estação de trem enquanto Hugo a levava para sua sala.

A dificuldade desse tiro veio principalmente do fato de Legato ter sido dado apenas “12 minutos para filmar esta foto”Por causa dos horários restritivos de filmagem na Inglaterra, onde o filme foi rodado. A filmagem envolveu, portanto, um planejamento incrivelmente avançado, incluindo cinco sets e um equipamento que envolvia mover o set. Confira a citação de Legato abaixo:

Então são duas crianças, cinco sets, ao longo de toda a produção. Eu tive 12 minutos para fazer essa foto. E então eu tive que ensaiar, ensaiar, ensaiar. E então eu, literalmente, ele só poderia trabalhar 4 horas/dia na Inglaterra, então literalmente seria como ‘você tem 12 minutos começando agora’.

Então este é este equipamento. É um equipamento estéreo, então é uma câmera em cima da outra. Então, na verdade, estou descendo direto e virando o set. Esse é o equipamento.

Por que Hugo é uma Marvel VFX rara

Ver os bastidores desta foto é uma visão incrível de como Hugo foi feito. Legato e a equipe foram muito intencionais na preparação dessa tacada. Eles tiveram em mente o que queriam alcançar, capturando a maravilha do espaço de Hugo, alinhando o público com o que Isabella deve estar se sentindo, ao mesmo tempo em que mostram a facilidade com que ele se move pelo espaço. Para isso, o trabalho de câmara e os efeitos visuais tiveram que se mover de forma suave e rápida, algo que, ao rever a sequência, Legato claramente consegue bem.

Reconhecendo a sua capacidade técnica,
Hugo
ganhou cinco Oscars de Melhor Fotografia, Melhor Mixagem de Som, Melhor Edição de Som, Melhor Realização em Efeitos Visuais e Melhor Realização em Direção de Arte.

Hugo foi lançado em uma época em que a tecnologia de filmes 3D ainda estava em ascensão. Ao contrário de um épico de ficção científica como o de James Cameron avatarno entanto, Hugo foi um drama mais íntimo. Assim, o filme dirigido por Scorsese teve que equilibrar momentos de espetáculo – como um trem colidindo com um prédio, um menino pendurado em um relógio ou correndo pelas entranhas de uma estação ferroviária – com momentos mais calmos dos personagens. Era importante que Hugo não foi apenas uma série de itens salientes da tela, mas um drama cujo cenário com muitos efeitos visuais parece crível.

Foram essas qualidades que fizeram Hugo um raio em uma garrafa quando se tratava de 3D de sua época. Além de seus óbvios feitos visuais, Hugo é um filme bem roteirizado e com elenco forte que conta uma história de perda, admiração e família encontrada. Assistindo ao vídeo VFX, fica claro quantas telas verdes, câmeras e equipamentos selvagens foram necessários para alcançar Hugomas tudo isso valeu a pena pelo filme mágico que foi criado como resultado.

Fonte: Equipe do Corredor / YouTube