Existe algo mais britânico do que ligar a televisão às 23h e encontrar um filme de Bond antigo na ITV? Há uma abertura que eu provavelmente não consegui me safar em nenhum outro site de jogos importantes, ei. Mas, na verdade: aquele momento de percorrer o canal e pegar o rosto sorridente de Sean Connery, Roger Moore, ou Pierce Brosnan, como um pouco de preenchimento de TV terrestre noturno é tão britânico quanto peixe e batatas fritas, esmagando sua nova liga para enviar um pau e precisar de um meio de sangue.
De qualquer forma, na outra noite, tive essa experiência clássica. Eu deveria estar me preparando para dormir, mas com o canal, como se isso fosse algo com menos de cinquenta anos ainda – e lá estava ele. Sean Connery. Ginante, sem dúvida, telefonando para dentro, mas ainda brilhante. Uma mega música tema Ropey tocou imagens de seu vínculo em um exercício de treinamento sem uma sequência de títulos psicodélicos à vista. Nunca é dizer nunca mais, então – o enteado ruivo da franquia Bond.
Nunca diga nunca mais é honestamente bastante lixo, mas também é fascinante. Até um filme de porcaria tem algo sobre isso – essa viscosidade de Bondian – para atrair você. E com o 007: IO Interactive: Primeira luz pesando pesadamente em minha mente, acabei assistindo a coisa toda. Até quase 1 da manhã. Doh.
Como observado, este filme está enfeitiçado em sua mistura de porcaria vaga e verdadeiro talento de direção de Irvin Kershner (naquela época, recém -nascido, dirigindo um pequeno filme independente chamado The Empire Strikes Back). Também é atraente o seu status no purgatório legal e como ele precisa se diferenciar da franquia ‘principal’. Esse último ponto é como tudo isso se conecta tenamente a videogames, que eu chegarei em um momento.
Primeiro, é importante entender por que este filme existe. Se você não é um aficionado por títulos, um resumo extremamente truncado é o seguinte: houve vários anos em que as aventuras literárias de Bond eram um ingresso quente. Não era uma questão de se um filme seria feito, mas quando. No final dos anos cinquenta e início dos anos sessenta, mas antes do Dr. No entrar em produção, o criador de Bond, Ian Fleming, trabalhou com um escritor e produtor de Hollywood em um roteiro e depois adaptou essa história em um romance, Thunderball. Esse roteiro lutou para ganhar tração e, no final, Fleming começou a fazer filmes de Bond com uma empresa diferente. Cue Limbo Legal.
O produtor co-escrito em questão, Kevin McClory, reivindicou direitos parciais ao Thunderball. Ele esteve envolvido com o filme de mesmo nome, mas depois caiu com os produtores de Bond. Os processos voaram para frente e para trás e, nos anos 80, McClory conseguiu montar um ataque à franquia de Bond fazendo seu próprio filme rival. Assim, nunca diga nunca mais, o filme de Bond não licenciado que se enfrentou com o Octopussy de Roger Moore. De muitas maneiras, é vínculo de Temu, exceto que estrela o vínculo originalcom Connery retornando ao papel do que parece ser uma sede igualmente equilibrada por um salário e uma dose saudável de despeito, pois Connery também havia caído com os da franquia ‘oficial’.
Mesmo se você não é um fã de Bond, é uma história verdadeiramente emocionante e divertida do absurdo de Hollywood – houve livros escritos sobre esses disputas legais, e as explorações de McClory foram diretamente responsáveis por muitos reviravoltas na franquia de filmes de Bond. Por que a organização sombria do espectro e o arqui-inimigo Ernst Stavro Blofeld desapareceu da narrativa? Estando presente no Thunderball, eles eram personagens que McClory poderia reivindicar. Por que o mandato de Timothy Dalton como o agente girou depois de apenas dois filmes? As batalhas legais com McClory forçaram a franquia a fazer um intervalo de seis anos então sem precedentes. E por que Specter e Blofeld retornaram em 2015? Bem, McClory morreu – e uma vez que ele não estava mais por perto, sua família ficou muito feliz em garantir a bolsa para enterrar o machado de cinquenta anos e entregar os direitos.
Tudo está bem, isso termina bem, mas em 1983 ainda era guerra. O grupo de títulos não oficial teve um problema: eles tinham direitos para um História, e eles também não podiam ter muito perto do que os outros produtores estavam fazendo, pois quaisquer ‘inovações’ da franquia Bond exibidas em seus filmes tecnicamente pertenciam a esse grupo. Isso leva a um filme que deseja desesperadamente fazer parte da franquia Bond, mas não pode copiar elementos -chave. Também é baseado no Thunderball, mas não quer ser idêntico ao Thunderball, pois todos já haviam visto o filme quase vinte anos antes.
Não há Aston Martin – em vez disso, Bond está de volta em uma Bentley, pois é isso que ele dirige no livro relacionado. Não há sequência de título animada sofisticada, pois isso foi algo o outros caras fez. O filme se esforça para se diferenciar; Q é um tipo de gosma ansioso para saber sobre as explorações violentas de Bond, e Felix Leiter é preto, um pouco mais tarde refletido nos filmes de Daniel Craig. Depois, há a sequência do cassino.
Quem já viu ou leu Bond Media conhece a cena do cassino. O herói e o vilão enfrentam a mesa sobre cartas. Eles se aguentam com apostas e piadas. É costurada animosidade que será paga em violência mais tarde. No Thunderball, essa cena existe onde Bond e Villain Emilio Largo se enfrentam em Baccarat Chemin de Fer. Essa cena nunca mais dizia novamente – exceto que é diferenciada da maneira mais fabulosa dos oitenta e oitenta que se possa imaginar.
Largo recebe uma reforma apropriada para uma década como um nerd irritante com um corte de cabelo ruim. Ele tem oitenta anos Elon. O Shopatch e o Snarl ameaçador se foram. E, em vez de sair em um cassino de alto risco, ele recebe convidados em uma sala lateral do cassino, convidando folclore vestido em smokings personalizados e vestidos elegantes para … um fliperama. Um Sean Connery adequado e inicializado se inclina contra um belo gabinete de arcade para o Gravitar’s Gravitar, que quase certamente estava colocado no produto e flerta com a liderança feminina enquanto ela toca a máquina. Em vez do ambiente tranquilo de cartas contra bolas de feltro e roleta sacudindo os trastes, essas cenas clássicas de Bond estão inundadas com os bips e bloops de um arcade dos anos 80. Isso é bizarro. Eu amo isso.
Quando é hora do confronto com o vilão, Largo revela que ele programou seu próprio videogame chamado ‘Domination’. É difícil entender como esse jogo deve funcionar, mas envolve simular a guerra nuclear entre duas grandes potências. Os controles dão a cada jogador choques elétricos se eles têm um desempenho ruim. “A batalha eterna pelo domínio do mundo começa”, brinca com a voz robótica da máquina de arcade com painéis de madeira. A coisa toda é uma metáfora desajeitada para o conflito no centro do filme, obviamente. Ele tem todo o diálogo clássico de mastigação desse tipo de cena, o vilão rosnando sobre a necessidade de “compartilhar a dor de nossos soldados” e tudo isso. É uma cena de franquia básica … logo acima de um jogo de arcade.
É uma cápsula de tempo incrível. Eu acho que representa alguns momentos diferentes no tempo. Nunca diga nunca mais lançado na esteira de Guerra nas Estrelas e apenas um ano depois de Tron. Os jogos eram enormes, embora o grande acidente da indústria fosse iminente. Na época, isso foi feito de ficção científica e videogames estavam em voga. Obviamente, também serve a um propósito em transformar Thunderball, pois essas cenas assumem uma vibração completamente diferente, apesar de servir a um objetivo idêntico da história.
No entanto, este é um ponto de vista de Bondian distintamente do nosso fabuloso hobby. Ele prevê um mundo em que os jogos de arcade se tornem o tipo de coisa que o sofisticado escalão superior da sociedade pode reunir e experimentar exatamente como eles poderiam se roleta. Você pode imaginar como essa conclusão realmente não parecia tão bem buscada em 1982/3, antes do grande acidente. Bond não menospreza ou levanta uma sobrancelha em jogar um videogame – ele se senta com tanta vontade para participar como faria com eles.
No contexto moderno, há algo maravilhosamente louco nessas pessoas em diamantes e pérolas amontoadas em torno de centopéias e cavadas de escavação, e depois se reunindo para assistir a Bond e Largo tocar algumas bobagens digitais por um quarto de um milhão de dólares em dinheiro. Isso pode fazer de James Bond um dos primeiros atletas de esports, suponho. Quase certamente o primeiro no filme? Eu posso ouvir quem vai editar este artigo gemendo, então é hora de parar. Mas, io – eu quero saber. O seu novo Bond Gen-Z é um jogador? Ele poderia vencer Blofeld em Fortnite? Estou fazendo as perguntas importantes aqui.
