Melhores romances YA para adultos

Existe um estereótipo de que os livros colocados na categoria Literatura Jovem Adulto não são para adultos. Se uma história é apropriada para crianças, então ela deve apenas ser apropriado para crianças, ou que se contiver elementos que as crianças supostamente superam — contos de fadas, magia, histórias de amadurecimento — não há nada ali para enriquecer a mente de alguém que é verdadeiramente adulto.

Isso é besteira, naturalmente; você encontrará livros com enredos familiares, emoções tênues e prosa fácil em todos os gêneros que os humanos são capazes de inventar. Mas isso significa que livros escritos expressamente para um público YA, e livros agrupados com YA por causa de seu assunto, podem ser negligenciados na busca por uma história que realmente deixe alguém de queixo caído ou ofereça ideias substanciais para mastigar.

É com esse espírito que o Polygon criou esta lista: favoritos da infância que vão surpreender você com a profundidade que eles têm a oferecer aos adultos, livros extremamente influentes que darão a você uma melhor compreensão do gênero mais amplo e uma nova onda de histórias diversas que expandem a narrativa usual de amadurecimento.

Se o filme é tudo o que você conhece A História Sem Fimvocê não sabe nada sobre isso. O filme de 1984 adaptou apenas a primeira metade do romance do escritor alemão Michael Ende, exibindo todos os tropos e nenhuma subversão.

Ende, filho de um artista considerado “degenerado” pelo regime nazista, rasgou seus papéis de recrutamento e se juntou a um movimento de sabotagem anti-SS no momento em que atingiu a maioridade. História sem fim é uma obra de fantasia ardente e interrogativa. Não é meramente uma história dentro de uma história, mas um romance que empurra o formato do próprio meio, com elementos como um artefato mágico que determina o ponto de vista do leitor. E entrelaçado em tudo A História Sem Fim tem a dizer é um tratado sobre como um jovem solitário e autodestrutivo é radicalizado no fascismo por seu amor pela fantasia, e a perigosa jornada que ele empreende para se desradicalizar. — Susana Polo

É verdade que o primeiro conjunto de romances Grishaverse de Leigh Bardugo sofre de tropos de Bad YA Fantasy: uma garota totalmente normal que é secretamente uma Escolhida, um triângulo amoroso e um Grande Mal que precisa ser frustrado. Mas havia potencial em seu mundo de fantasia inspirado no Império Russo, e Bardugo pegou tudo isso e realmente deslumbrou com os livros Six of Crows.

A duologia segue Kaz Brekker, um gênio do crime (que, sim, tem dezessete anos, mas deixe os adolescentes terem suas fantasias) que é recrutado para realizar um assalto perigoso. Ele convoca alguns aliados — velhos amigos e improváveis ​​novatos. Cada personagem é magnético, seus relacionamentos envolventes. E a construção do mundo é maravilhosa, perfeitamente encadeada no livro a ponto de você nem precisar ler os três primeiros livros para entender alguma coisa (embora algumas participações especiais no segundo livro façam mais sentido se você ler). Petrana Radulovic

Úrsula K. Le Guin, 1968-2018

Antes do Menino Que Sobreviveu ir para a escola de magia, havia o Arquimago Sparrowhawk, figura central do Ciclo de Terramar de Ursula K. Le Guin. “Livros de magia” evocam uma certa imagem hoje em dia, seja de velhos brancos com barbas ou escolhidos de óculos — mas a série de fantasia de Le Guin, sem surpresa, se curva a muito poucos padrões de gênero.

Mesmo em 1968, ela abordou a sugestão de seu editor de um romance de fantasia para crianças de um ponto de vista reacionário. Dragões, sim, mas espadas, quase nunca. Uma protagonista de pele escura em uma sociedade onde isso era a norma, uma distinta falta de lordes das trevas e um interesse Le Guin-iano característico nas vidas mundanas das pessoas em seus cenários fantásticos. Ela retornou a Earthsea ao longo de sua carreira e, em conjunto, a série é um passeio pelas forças e interesses mutáveis ​​de um talento imponente, desde seu primeiro livro para ganhar um grande público até algumas de suas obras finais antes de sua morte. — SP

Os haters dirão que John Green só escreve livros sobre garotos nerds tristes e garotas maníacas de sonho de duende. Esses haters estão errados (mas esse é o assunto de outro artigo).

Nada prova isso mais do que seu romance YA mais recente. Ele começa com alguns elementos comuns de John Green: uma protagonista ansiosa (nesse caso, chamada Aza), um gancho estranho e envolvente (nesse caso, um bilionário desaparecido) e uma melhor amiga peculiar (nesse caso, ela escreve fanfics de Chewbacca x Rey). Mas é um olhar cru e inflexível sobre a luta de uma jovem mulher com TOC. Tartarugas até lá embaixo é o romance mais pessoal de John Green, e isso fica evidente na maneira como ele escreve sobre as lutas de saúde mental de Aza. O livro nunca foge das arestas mais sombrias da doença de Aza, mas Green também a descreve com muito cuidado e empatia. — RP

A história da viagem de Bilbo Bolseiro até lá e de volta é Tolkien em um modo distintamente diferente do que O Senhor dos Anéis. Uma versão gravada das histórias de ninar que Tolkien improvisou para seus quatro filhos, O Hobbit é despretensioso, implacavelmente jocoso e desinteressado na consistência da construção do mundo ou na logística interna do enredo. Menos um épico e mais um diário de viagem “Novo Capítulo, Novo Monstro” das estranhas experiências de Bilbo, nunca foi pretendido conectar-se com a fantasia romântica com R maiúsculo da Terra-média até depois de ser concluído e publicado, mas continua sendo a fundação citada do gênero.

Se você quer entender como chegamos a esse gênero de cavaleiros de armadura brilhante, feitiços mágicos e feitos heróicos, você deveria ver onde tudo começou: com um esquisitão improvável, fora de forma (ousamos dizer covarde?) que vive em um buraco. — SP

Terry Pratchett, 2003-2015

Se você é um fã do Discworld que esqueceu os livros para jovens adultos ambientados no universo, conserte isso imediatamente. Tiffany Aching, a estrela bruxa em treinamento de Pequenos Homens Livres e suas sequências, é um dos protagonistas mais bem realizados de Terry Pratchett, lado a lado com personagens como Vovó Weatherwax e Comandante Sam Vimes.

As cinco sub-séries de livros de Tiffany estão cheias de participações especiais no Discworld, naturalmente favorecendo os personagens bruxos de Pratchett nos papéis principais, mas eles são únicos para qualquer novo leitor, acompanhando-a desde a aventura pré-adolescente (incluindo algumas escavações nada sutis). outro Série de fantasia britânica sobre escola de bruxas) às suas responsabilidades como uma bruxa jovem e praticante.

Há um senso de amor e cuidado ferozmente evidente na maneira como Pratchett escreve essa garota pragmática, esperta e de bom coração, da infância aos primeiros amores e primeiros empregos, e esse senso permeia todo o resto dos livros. Eles mantêm seu amor pelas comunidades agrícolas inglesas em plena exibição, medido, como em todos os livros do Discworld, por sua frustração com o conservadorismo e o preconceito, e sua profunda compreensão da natureza humana. — SP

Ok, comecei este artigo falando sobre os tropos pelos quais John Green acidentalmente se tornou conhecido e como isso não é realmente verdade — mas devo dizer Eu beijei Shara Wheeler é basicamente como uma repetição gay dele Cidades de papelonde uma garota popular desaparece algumas semanas antes da formatura, deixando para trás apenas alguns bilhetes enigmáticos para três pessoas que ela beijou nos dias que antecederam seu desaparecimento.

Exceto que, em vez de um garoto triste percebendo que não é bom colocar garotas bonitas em pedestais, é sobre uma comunidade queer se unindo no Sul. A estreia de Casey McQuinton na YA é cheia do mesmo calor e sagacidade que tornaram seus romances adultos tão atraentes. Eu beijei Shara Wheeler é profundamente engraçado, mas também profundamente esperançoso. (Além disso, eu só preciso enfatizar isso — Vermelho, Branco e Azul Royal NÃO é um romance para jovens adultos!) — RP

Benjamin Alire Sáenz, 2012

A história queer de amadurecimento de Benjamin Alire Sáenz é dolorosamente pungente e linda. Ambientado na década de 1980, o romance é narrado por Aristóteles Mendoza, um adolescente mexicano-americano que forma uma amizade rápida e profunda com um garoto chamado Dante. A narração de Ari ancora o livro inteiro. Ele é o tipo de protagonista que pensa mais do que pensa, e o resultado é um livro que realmente captura a psique de um personagem específico. E a narração de Ari frequentemente se contorce como uma faca, enquanto ele luta contra sua própria dúvida e, eventualmente, sua sexualidade reprimida e sentimentos por seu melhor amigo. É maravilhosamente escrito, com coragem suficiente para fundamentar e esperança suficiente para fazer valer a pena a dor. — RP

Os livros de Maggie Stiefvater, com sua atmosfera rica, vão te prender em seus cenários, não importa a sua idade. As Raças de Escorpiãono entanto, é a história mais atemporal de todos os seus romances: em sua essência, é um livro de garotas-cavalo. E livros de garotas-cavalo ficam com você para sempre.

Neste caso, porém, a maioria dos cavalos são equinos devoradores de homens que emergem do mar — esse é um ponto na categoria “domesticando uma fera perigosa”. Nesta pequena ilha, uma corrida mortal acontece todo mês de novembro, e é a chance de uma garota ganhar o prêmio em dinheiro e economizar para sua família. Mas mesmo sendo uma ótima amazona, tudo o que ela tem é seu pequeno pônei sujo. Como a primeira garota a fazer isso, as probabilidades estão contra ela. Ela conseguiu fazer amizade com o campeão reinante, um garoto taciturno que só está nisso porque ama muito seu cavalo.

É verdade que minha descrição do enredo se apoia um pouco demais em clichês, mas realmente não consigo fazer justiça ao quão maravilhosamente escrito este livro é, quão ricos e dinâmicos os personagens são, e como você pode imaginar vividamente a pequena ilha de Thisby, enquanto ondas cinzentas batem nas costas rochosas. — RP

Peter S. Beagle não escreveu O Último Unicórnio para crianças. O que não quer dizer que as crianças não vão gostar do bruxo inepto e do ameaçador Rei Haggard — mas a maior parte O Último Unicórnio na melhor das hipóteses passarão despercebidas e, na pior, parecerão desconcertantes.

Beagle escreve para um público intimamente versado em tropos de fantasia, mas não como sátira: O Último Unicórnio é um conto de fadas em que todos são conhecedores do gênero e ninguém está feliz com seus papéis. Sua qualidade elegíaca se estende não apenas ao mundo, mas aos personagens, que estão quase todos lutando contra a ideia de que perderam sua chance. As crianças podem não entender por que Molly Grue chora de tristeza e raiva quando conhece o Unicórnio, mas para qualquer adulto com um fio de arrependimento pelo que poderia ter sido, é uma das cenas mais poderosas do gênero. — SP